Reviews April 2004

AEROSMITH - honkin' on bobo
ALARM, THE - in the poppy fields
ALMIGHTY TRIGGER HAPPY, THE - i hate us... even more
ALYSON AVENUE - omega
AMPERSAND - boredom and identity
ANUBIS GATE - purification
ATROCITY - atlantis
BABIES THREE - the luzhin defence
BITUNE - same
BLAZE - blood & belief
BONES, THE - straight flush ghetto
BRAINLESS WANKERS - consider yourself rocked
CALL DAVID / LIE.ALGEBRA - when gravity fails
CHAMPION - time slips away
COLOURFUL GREY - it's so okay
CONSTRUCDEAD - violadead
DARLO - irgendwann
DISILLUSION - back to times of splendor
DIVISION OF LAURA LEE - das not compute
DJ JAZZY JEFF - hip hop forever II
DONAHUE, TIM feat. JAMES LABRIE - madmen & sinners
DUSKFALL, THE - source
ECHOBRAIN - glean
ECLIPSE - second to none
ELENDEN, DIE - elend für alle
ENSOPH - opus dementiae
EVERGREY - the inner circle
EVIL MASQUERADE - welcome to the show
EYEDEA & ABILITIES - e&a
FAKE MOSS - it's you against the city tonight
FEAR MY THOUGHTS - the great collapse
GASKILL, JERRY - come somewhere
GREGOR SAMSA - 27:36
HEAVEN SHALL BURN - antigone
ICON AND THE BLACK ROSE - same
JETTISON - heat wave
KATE MOSH - life is funfair
KRALL, DIANA - the girl in the other room
LEASH LAW - dogface
LORRAINE - the perfect cure
LOWLIFE - love, pain or vengeance
MAGIC BULLET THEORY, THE - poems and explosions
MAMASWEED - american space cake
MARILLION - marbles
MARTYR A.D. - on earth as it is in hell
MARYSLIM - splitvision
MESSIAH'S KISS - metal
MOONBABIES - the orange billboard
OYE, ERLEND - dj kicks
PETER CORETTO - die position verpflichtet
POWER QUEST - same
PRIME STH - beautiful awakening
PROMOE - the long distance runner
RYDELL - hard on the trail
SANDER, THIMO - eine hand immer
SCISSOR SISTERS - same
SHEER TERROR - love songs for the unloved
SHITHEADZ - dirty pounding gasoline
SINCE SUMMER - cpt. ahab
SOLABEAT ALLIANCE - island fire
SOVIAC - trilogy sexlife rodeo friscotti
SPARKPLUG - counter culture
ST. THOMAS - let's grow together
TANNER, VOLLY - berlin muss brennen
TEN FOOT POLE - subliminable message
TIDAL - abraxas
TOBACCO - tobacco saves lives
TPUNKTERROR - so fest ich nur kann
TUTRIBES - porta carrachia
V/A - müssen alle mit 2
V/A - pop punk loves you too
V/A - rock against bush vol. 1
WIRKSYSTEM - feuertaufe
WITMER, DENISON - philadelphia songs
ZAUCE - ignition

AEROSMITH - honkin' on bobo CD
columbia / sony

das lange versprochene "roots-"album von AEROSMITH hat nun endlich seinen weg in die läden gefunden. und weiß mich persönlich, so viel sei vorweggenommen, mehr zu überzeugen als die letzten regulären studioalben des rock-aushängeschildes. denn diesmal dreht man blues-standards durch den bandtypischen fleischwolf und hinterlässt dabei ein rohes, aber verdammt wohlschmeckendes ergebnis. da dürfen einem (besonders jetzt) ERIC CLAPTON bzw. die YARDBIRDS in den sinn kommen, gleiches gilt für die frühen FLEETWOOD MAC. "honkin' on bobo" wurde zwar rockig produziert, kommt aber mit genügend seele und vor allen dingen organisch aus den boxen. das ergebnis erinnert dann auch schonmal an AC/DC (gilt besonders für den bo diddley-opener "road runner"); aber auch klassische kompositionen wie "shame, shame, shame" oder "baby, please don't go" funktionieren prächtig, denn die charakteristische stimme von steven tyler passt einfach perfekt zu den zwölf songs. es mag daran liegen, dass AEROSMITH im späten alter noch einmal näher an ihren eigenen wurzeln als je zuvor gelandet sind. vielleicht auch deswegen, weil man sich mit dem produzenten des 77'er albums "draw the line" wiedervereinigte. jedenfalls ist "honkin' on bobo" im besten sinne zeitlos - was sich zum beispiel auch im gewöhnungsbedürftigen artwork äußert... hitsingles? naja, aus dem stomper "the grind" liesse sich vielleicht etwas herausholen. aber selbst hier gilt: die gitarren stehen im mittelpunkt, nicht balladeske refrains. eine wohltuende überraschung! (43:57) www.aerosmith.com / www.sonymusic.de
>> bluesrock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ALARM, THE - in the poppy fields CD
snapper music / spv

der punkbewegung in den späten siebzigern entsprungen, haben THE ALARM eine bewegte karriere hinter sich, der aber niemals ein internationaler durchbruch folgte und man so anfang der neunziger die segel strich. doch jetzt, mit ihrer zweiten reinkarnation und sänger mike peters als einziges gründungsmitglied an bord, legen die vier briten einen veritablen neustart hin: die vorabsingle "45 r.p.m." zum vorliegenden album enterte in ihrer heimat die top 30 und nach genuss des albums wage ich zu prophezeien: da geht noch mehr. der titel "in the poppy fields" jedenfalls trifft die sache nämlich ganz gut. der opener "coming home" geht richtig gut ins ohr und könnte sich an den einschlägigen lokalitäten ebenfalls als tanzflächenfüller erweisen. an anderer stelle erinnert man auch mal an die MANIC STREET PREACHERS ("new home new life") und immer wieder U2, was ich nicht negativ verstanden haben möchte. diese älteren herren können nämlich nach wie vor verdammt gute (rock-)songs schreiben. mit "the drunk and the disorderly" hat man - zumindest dem namen nach - eine klassische nummer im repertoire. manche mögen die zwölf songs (und besonders rockstandards wie "close") als gepflegte langeweile empfinden. mir persönlich gefallen THE ALARM mit ihrem moderaten rock aber nicht nur deswegen, weil sich in ihren reihen heute mitglieder von THE CULT und STIFF LITTLE FINGERS befinden: "in the poppy fields" hat charme. (50:36) www.thealarm.com / www.snappermusic.com
>> rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ALMIGHTY TRIGGER HAPPY, THE - i hate us... even more CD
bad taste / soulfood

kann sich jemand noch an TRIGGER HAPPY erinnern? die kanadier veröffentlichten ende der neunziger unter anderem eine vierfach-split mit GOOD RIDDANCE, ILL REPUTE und den SATANIC SURFERS sowie das exzellente "i'll shut up when you fuck off" album. nachdem es um die band nun jahrelang ruhig war, fand man sich inzwischen wieder zusammen und brutzelt schon fleißig an neuem songmaterial. selbiges soll im laufe des jahres erscheinen, doch bis es soweit ist, serviert uns ihr altes und neues label hier den re-release der seinerzeit etwas untergegangenen debütscheibe. doch auch auf "i hate us" gab es - in etwas rumpeliger form - schon das zu hören, für was THE ALMIGHTY TRIGGER HAPPY später standen: derben punkrock mit gelegentlicher hardcore-schlagseite, der stark an die alte schule erinnert sowie zudem mit lecker melodien und einer prise spaß aufgepeppt wird. und obwohl die stimme von al nolan (besonders bei den harmonischen passagen) immer etwas nölig klingt, ist sie doch ein witziges charakteristikum der sympathischen band. zu den 14 tracks der originalscheibe packte man übrigens noch drei mir unbekannte songs, darunter die poppunk-nummer "gag reflex". fans oben genannter bands dürfen hier also ruhigen gewissens ein ohr riskieren, TRIGGER HAPPY auf den anstehenden shows nicht verpassen und natürlich dem neuen album entgegenfiebern. (46:12) www.badtasterecords.se
>> punkrock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ALYSON AVENUE - omega CD
aor heaven / soulfood

nach BLIND ALLEY schickt 'aor heaven' den nächsten vielversprechenden schweden-export ins rennen: den erklärten vorbildern TREAT und EUROPE kommt das 1989 gegründete quintett um frontfrau anette blyckert tatsächlich überraschend nahe, wobei man von ersteren die fesselnde energie, von zweiteren die keyboardlastigen arrangements übernommen hat. ganz spontan fallen mir als weitere referenzen noch die skandinavier ALIEN oder frühe CITA/GUILD OF AGES ein. der ausdrucksstarke gesang erinnert so manches mal an ann wilson von HEART, und auch musikalisch sind da einige paralellen vorhanden. allerdings haben HEART noch kein album ohne lückenfüller hingekriegt, und genau dieses kunststück schaffen ALYSON AVENUE! obwohl die songs fast durchgehend im midtempo angelegt sind, kommt dank der ausgeprägten songwriterqualitäten von keyboarder niclas olsson zu keiner zeit langeweile auf! diese band ist auf dem besten weg, dem skandinavischen melodic-rock einige wichtige kapitel hinzuzufügen. das treibende 'when dreams fall apart' lässt die grell blinkenden strobos der rock-schuppen vor dem geistigen auge lebendig werden und das mit markantem riff ausgestattete 'tonight is all you get' fährt einen wahren monster-refrain auf, ebenso das folgende 'perfect love'. mit 'echoes of my heart' schippert man in etwas ruhigeren gewässern, um dann mit dem hook-wunder 'can i be wrong' nochmals alle dämme brechen zu lassen. bei der güte der songs mag man es kaum glauben, dass die band ernsthaft eine souligere richtung einschlagen wollte. dann nämlich wäre uns ein absolutes genre-highlight entgangen. für mich die bisher stärkste veröffentlichung auf 'aor heaven'! (45:20) www.aorheaven.com
>> hardrock [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

AMPERSAND - boredom and identity CD
raketemusik / rough trade

viel zu lange hat sich die kölner rockformation in schweigen gehüllt, jetzt endlich kommen AMPERSAND mit neuem label, frischem material und generalüberholtem songwriting ums eck. selbiges ist auf "boredom and identity" nämlich ein gutes stück melodischer und fokussierter ausgefallen als noch auf dem debüt. dieses umschrieb ich damals mit hilfe von namen wie HELMET oder SHELLAC, die zehn neuen tracks haben derweil eine recht eigenständige gestalt angenommen: jede menge groove, dicke gitarren und atmosphärische passagen fusionieren mit den neu entdeckten hooks zu einem intensiven bastard aus postrock, fiesem blues (geil: "the railing") und noisebestandteilen. um die 'wall of sound' kümmerte sich wie schon bei "macro" hannes jäckl, seinerzeit kopf des österreichischen indiewunders SANS SECOURS und inzwischen fester bestandteil von AMPERSAND. gemeinsam setzt man alles auf eine karte, stellt das kaputte, von einem fiesen basslauf angetriebene "van daag" neben eine gebrechliche akustiknummer ("undecided"), nur um an anderer stelle die mexikanische trompete zu zücken ("no integrity"). doch was in geschriebener form zerfahren wirkt, fügt sich auf cd (und diesmal hoffentlich auch als vinyl) zu einem stimmigen, wenn auch launischen gesamtergebnis zusammen. anspieltipp ist das im "zuckerbrot und peitsche"-verfahren auf den hörer einherbrechende "simple discourse". feine sache! (48:41) www.ampersand-online.com / www.raketemusik.de
>> rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ANUBIS GATE - purification CD
locomotive music

das spanische 'locomotive music' label kann mich zwar regelmäßig mit ihren rockenden acts überzeugen, in punkto klassischen metals aber kann ich mich mit den jeweiligen vertretern nur selten wirklich anfreunden. ein wenig anders ergeht es mir mit ANUBIS GATE. die dänen um ex-INVOCATOR jesper m. jensen spielen auf ihrem debütalbum soliden metal mit progressiver note, lassen aber leider einen gewissen grad an eigenständigkeit vermissen. dabei stimmen die voraussetzungen: die zehn kompositionen haben ihre vorbilder mit QUEENSRYCHE, FATES WARNING und IRON MAIDEN hoch gesteckt. das level derer wird zwar nur selten erreicht, gute ansätze gibt es hier aber zuhauf. der opener "downward spiral" kommt vielleicht etwas schleppend aus den boxen, kann dann aber mit nettem solo und guter rhythmusarbeit doch überzeugen. auch die anderen - meist im midtempo gehaltenen - tracks haben ihren reiz, lassen aber manchmal das letzte quentchen esprit vermissen. allein der opulent arrangierte titelsong mit seinem lässigen keyboardintermezzo kann die klasse der 2001 gegründeten band vollends deutlich machen. zusätzliches manko: die stimme von sänger henrik fevre ist wenig variabel und könnte mit mehr facetten für einen besseren gesamteindruck sorgen. die produktion der scheibe ist passabel geraten, wirkt allerdings etwas klinisch. trotzdem: "purification" ist beileibe kein schlechtes album und ANUBIS GATE lassen klar ihr potential erkennen, in zukunft noch großes leisten zu können. (51:36) www.locomotivemusic.com
>> metal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ATROCITY - atlantis CD
napalm records / spv

vieles ist passiert, seit der veröffentlichung des letzten regulären ATROCITY longplayers "gemini" aus dem jahr 2000. weg vom majorlabel landete das urgestein deutschen metals inzwischen beim indie 'napalm records'. mastermind alex krull verdingte sich in der vierjährigen pause vor allen dingen als produzent und fertigte diverse remixe an. mit ihrem neuen werk "atlantis" dürften ATROCITY nun aber wieder mächtig staub aufwirbeln. und das nicht nur, weil die fünf gleich mit dem opener "reich of phenomena" ein knüppelhartes brett auffahren. die mischung aus bombast, technischer finesse und mächtig dampf wird so manchen fan der dunklen szene vor den kopf stoßen, ist aber ein leckerbissen für alle headbanger. ein track wie "gods of nations" erinnert in der strophe gar ein wenig an SOULFLY, bevor die fans im refrain wieder ein mitsingkompatibles zuckerchen hingeworfen bekommen. elektronik spielt eine deutlich untergeordnete rolle und so steht vor allem die vorabsingle "cold black days" in der tanzflächentauglichen tradition früherer (gothic-)tracks. der rest ist kompositorisch astreiner metal, dick produziert und in seiner konzeptionellen verknüpfung dem letzten EDGE OF SANITY-release "crimson" nicht unähnlich. "atlantis" darf definitiv als eine überraschung gewertet werden - ATROCITY sind offenbar hochmotiviert und in alter frische zurück! (55:53) www.napalmrecords.com
>> metal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

BABIES THREE - the luzhin defence CD-EP
engineer records / geekscene

hmm, ganz klar ist mir der entstehungszusammenhang hinter dieser ep nicht, die uns leider ohne info erreichte... aufgenommen kurz nach ihrer zweiten tour und geplagt von besetzungswechseln, zeigen sich die BABIES THREE auf den fünf tracks verzweifelter und energischer denn je. nichtsdestotrotz geht der sound der etwas glücklosen engländer schwer in ordnung, den ich noch von ihrer split mit STARMARKET in guter erinnerung hatte. besonders imposant ist die musikalische mischung hinter "the luzhin defence" (benannt nach einem schachzug) zwar nicht, wer aber an PLANES MISTAKEN FOR STARS oder SONG OF ZARATHUSTRA (mit denen man bereits auf tour war) seine freude hat, der wird auch an dem schlicht aufgemachten gemeinschaftsrelease von 'geekscene' und 'engineer records' gefallen finden. die mischung aus cleanen und kreischenden vocals jedenfalls kickt gut, auch wenn der sound etwas schwach auf der brust ist. es handelt sich bei der ep übrigens um das letzte output der engländer und ruft als finales statement nochmal die stärken der BABIES THREE in erinnerung. (22:11) www.engineerrecords.com
>> screamo [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

BITUNE - same CD-EP
eigenproduktion / koks music

bitte nicht mit den ebenfalls aus deutschland stammenden BITUME verwechseln: statt punkrock gibt es auf der selbstbetitelten debüt-ep von BITUNE saftigen nu-rock mit emotionaler schlagseite. die vier eschweger absolvierten bereits autritte mit 4LYN und den EMIL BULLS, sind musikalisch aber ein gutes stück von deren baggy-pant attitüde entfernt - stattdessen dürften die DEFTONES als inspirationsquelle keine kleine rolle gespielt haben. in den besten momenten kommen einem während der zwanzig minuten gar die großartigen FAR in den sinn. zwar mangelt es den herren noch ein wenig an individuellem wiedererkennungswert, dafür wurden die fünf stücke von ace (ex-SKUNK ANANSIE) schön dick produziert. BITUNE sind definitiv auf dem richtigen weg - genrefans sollten sie begleiten, solange die breite masse noch nicht notiz davon genommen hat. (21:35) www.bitune.net / www.koks-music.de
>> nu-rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

BLAZE - blood & belief CD
steamhammer / spv

nichts neues aus dem hause blaze bailey: der geschaaste IRON MAIDEN-sänger veröffentlicht seit seinem '99er solodebüt "silicon messiah" in schöner regelmäßigkeit gutklassige metalalben. in eben jener tradition steht auch "blood & belief", das neueste studiolangeisen nach dem letztjährigen live-doppelalbum. mit andy sneap hat BLAZE nun auch einen hochkarätigen produzenten in seiner mannschaft, der dafür sorgte, dass die zehn songs mit ordentlichem wumms aus den boxen kommen. tracks wie das starke triple "ten seconds", der sechseinhalbminütige titelsong sowie das hochmelodische "life and death" wissen dank ihres abwechslungsreichem metals mit tiefgang zu begeistern. ob das album die fanschar des briten noch vergrößern wird, sei aber dahingestellt - leider wird es für den vollblutmusiker immer schwer bleiben, oben erwähntes zwischenstopp-etikett abzulegen. trotzdem: nach einigen persönlichen problemen ist "blood & belief" stärker und dynamischer ausgefallen als alle seine vorgänger. fans der BLAZE'schen songschmiede sollten somit bedenkenlos zugreifen: der ex-WOLFSBANE shouter befindet sich momentan unbestreitbar auf einem kompositorischen hoch. (51:29) www.spv.de
>> metal [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

BONES, THE - straight flush ghetto CD
people like you / spv

Die Profi-Rocker melden sich nach dem „Bigger than Jesus“-Vorgänger mit ihrem dritten Album zurück. Ein kurzes Intro - dann brettern die Herren auch sofort ganz amtlich nach vorne. So wie es sich für eine ordentliche Rock-Kapelle gehört, gibt es hier noch richtige, echte Gitarren-Solos. Doch bei allem Rock-ABC sind die Stücke sehr eingängig, mitsing-kompatibel, um nicht zu sagen poppig. „Pop“ ist hierbei allerdings in einer ramonesken Tradition zu verstehen. Egal ob man jetzt Flammen-Hemden trägt oder nicht - es sind unbestreitbar einige genre-übergreifende Punkrock-Kracher, wie „Not Another Lovesong“ oder „Never“ enthalten. Texte gab es zur Promo-CD leider nicht - aber es ist wohl vom genre-typischen Themen-Fundus auszugehen. Von MOTÖRHEAD, 80`s-Hard-Rock und ELVIS sozialisiert, ist davon auszugehen, dass die Punk`n`Roller nicht nur eine SOCIAL DISTORTION-Platte ihr eigen nennen. Es ist wirklich nur noch eine kleine Portion Intensität, Tiefgang, Gänsehaut und Drive, die „Straight Flush Ghetto“ vom übermächtigen „White Light, White Heat, White Trash“ trennt. Diese 16 Songs werden die 4 permanent tourenden Herren weiter nach oben des Rock`n`Roll-Olymps katapultieren. www.peoplelikeyou.de
>> punkrock [markus gabi kafka, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

BRAINLESS WANKERS - consider yourself rocked CD
rockhit records / alive

ganze vier jahre liegt das (nach wie vor empfehlenswerte) debütalbum der BRAINLESS WANKERS nun schon zurück. dabei sind die berliner seit "endorphin" nie wirklich von der bildfläche verschwunden gewesen, sondern haben so manche veranstaltung getreu ihres mottos "rocken statt rumheulen" zum schwitzen gebracht. denn trotz einer fetten bläsersektion dominiert auf "consider yourself rocked" eben die gitarre. von daher würde ich die WANKERS stilistisch eher in nähe der DONOTS als bei den MIGHTY MIGHTY BOSSTONES ansiedeln, auch wenn sie mit deren hitpotential noch nicht ganz mithalten können. dennoch kann man mit dem (in einem digipak versteckten) silberling jede menge spass haben. entgegen ihres bandnamens verfügen die sieben herren nämlich über eine gesunde portion humor mit (!) kopf, was sie beispielsweise im witzigen "copy & paste" beweisen. umgekehrt kriegen sie aber dank richtig guter texte immer wieder auch bei ernsteren themen gekonnt die kurve. glaubt ihr nicht? hört euch "buffy the empire slayer" an. mit "it's gonna be all riot" gibt es im enhanced-part der cd außerdem einen videoclip... wobei mein eigentliches highlight unter den zwölf songs die hymne "the idols are dead" ist. fazit: wer schon zu oben genannten bands getanzt und noch nicht mit den WANKERS bekanntschaft gemacht hat, der sollte das schleunigst nachholen. (32:50) www.brainlesswankers.de / www.rockhit.de
>> punkrock/ska [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

CALL DAVID / LIE.ALGEBRA - when gravity fails SPLIT-CD
strange fruit

endlich mal wieder eine split-veröffentlichung, die sowohl über eine vernünftige spielzeit verfügt als auch äußerst liebevoll aufgemacht ist. gerade letzteres ist im falle "when gravity fails" wirklich extravagant geraten: ein 12-seitiges booklet mit manga-illustrationen auf todschickem papier ziert den gut halbstündigen silberling. aber kommen wir zur musik: los geht es mit fünf neuen stücken von CALL DAVID, die mit ihrer debüt-ep "elegy vs. tragedy" schon einen guten eindruck hinterlassen haben und ihre screamo/emo-soundwand diesmal ein stück zwingender gestalten. tracks wie "sorry, your name is not on my list" oder der finale ausbruch "this city inked in blood" sind zwar nach wie vor ziemlich roh, können aber trotz aller energie mit hübsch versteckten melodien aufwarten. LIE.ALGEBRA, die sich schon um das artwork der debüt-ep ihrer split-kollegen gekümmert haben, sind dagegen deutlich frühlingskompatibler. ihr intensiver punkrock lässt gelegentlich an HOT WATER MUSIC denken, kommt aber noch deutlich ungehobelter aus den boxen. das gilt sogar für die schöne semi-ballade "dead end". mitreißende refrains schreiben können die vier trotzdem und empfehlen sich damit als weiterer tipp aus der umtriebigen stuttgarter punkszene. für die split hat man übrigens eine eigene kleine homepage online gestellt. (32:43) www.whengravityfails.de.vu / www.strangefruit.de
>> screamo/emo [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

CHAMPION - time slips away CD
join the team player

CHAMPION, hierzulande wohl noch wenigen ein begriff, erweisen sich als vertreter der guten alten hardcore-schule: der fünfer aus seattle macht keinen hehl aus seinen vorbildern und covert auf seinem debütalbum (welches eigentlich eine compilation ihrer ersten beiden ep's ist) jeweils einen song von DAG NASTY und den genialen ALONE IN A CROWD. damit wäre das musikalische feld auch schon grob umrissen, denn neuerungen sucht man auf "time slips away" vergebens. CHAMPION sind auf sympathische weise oldschool, vertreten eine eben solche definition von 'straight edge' und haben mit der semi-faschistischen attitüde mancher genrevertreter nichts am hut. mich erinnert die band stark an meine innig geliebten BATTERY, was vor allem an den leidenschaftlichen vocals von sänger jim hesketh liegt. und tracks wie "one sixteen" sind einfach geil schnell und mit feinen youthcrew-shouts ausgestattet. das bringt jede menge spaß und ist eine mehr als willkommene abwechslung in zeiten tonnenweise überproduzierter metalcore-bollo-kapellen. und tatsächlich: "time slips away"... nach einer halben stunde ist schon wieder zapfenstreich, so gehört sich das! lasst euch CHAMPION nicht entgehen, wenn sie dieser tage mit PAINT THE TOWN RED und UNDER SIEGE europäische clubs beackern. (30:49) www.xchampionx.com / www.jointheteamplayer.com
>> hardcore [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

COLOURFUL GREY - it's so okay CD
triple-eggs entertainment

COLOURFUL GREY aus frankfurt treten mit diesen 13 songs erstmals überregional in erscheinung - und das zu recht. denn der sound der fünf ist zwar nichts weltbewegend neues, bedient sich aber bei den richtigen vorbildern und schafft daraus kurz vor torschluß doch noch eine recht eigenständige kombination. im opener "brand new day" erinnert die stimme von sänger philipp gleich etwas an MORRISEY, während die kollegen an den instrumenten beweisen, dass der horizont keinesfalls beim perfekten rocksong endet. sehr geil beispielsweise, wenn COLOURFUL GREY im darauffolgenden "scared" mal mächtig arsch treten. dieses welchselspiel aus bedachten arrangements und kontrollierten wutausbrüchen vermag dann auch über die ganze dreiviertelstunde zu gefallen. zwar gibt es mit dem etwas simpel gestrickten "crime scene part 1" auch einen kleinen durchhänger, der allein kann den positiven eindruck aber nicht trüben (zumal sich der track gegen ende sogar noch fängt). irgendwie ist "it's so okay" eine mächtig eingängige mischung aus dem drive der zweiten emo-generation (kürzlich mit NOTHING IN COMMON schonmal von einer einheimischen band eingefangen) und dem recycelten popappeal britischer indierocktalente der frühen neunziger. das gefällt, ist sehr eingängig ausgefallen und hat euere aufmerksamkeit verdient. passend zum eingangs erwähnten vergleich schließt das album mit einer intensiven SMITHS coverversion von "there is a light that never goes out". schön! (46:49) www.colourfulgrey.de / www.triple-eggs.com
>> indierock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

CONSTRUCDEAD - violadead CD
black lodge / rough trade

CONSTRUCDEAD drummer erik thyselius brettert nebenbei noch bei TERROR 2000, bassist joakim harju ist nach dem ende von FACE DOWN übergelaufen und auch die restlichen mitglieder der jungen stockholmer band haben bereits in verschiedenen bands erfahrungen gesammelt. da überrascht es kaum, dass die zwölf songs auf dem zweiten output "violadead" (es gab schon bessere wortspiele...) schwedenthrash der neueren schule bieten. zwar bekommt der hörer während der dreiviertelstunde machmal auch in HAUNTED-manier auf die zwölf, zumeist wird hier aber nicht ganz so heftig gebrettert. gerade wenn sich die fünf - wie im wunderbaren "wounded" - auf die refrains konzentrieren, zeigt sich das ganze potential von CONSTRUCDEAD. zudem hatte SOILWORKs peter wichers beim gelungenen, rohen sound die hände im spiel und so manche melodie könnte auch auf den letzten longplayern der exquisiten göteborger stehen ("cancer"). in der ersten liga spielt man mit den zwölf songs zwar noch nicht, aber CONSTRUCDEAD sind ohne frage auf dem richtigen weg. nimmersatte neothrash-fans machen beim kauf von "violadead" jedenfalls keinen fehler. (43:05) www.blacklodge.se
>> thrashmetal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

DARLO - irgendwann CD-EP
tapete records / indigo

auch wenn die vier herren von DARLO keine neulinge in der szene sind, klingt das sehr frisch hier. wem die letzte MUFF POTTER gefallen hat, könnte hier auch fündig werden, nur dass das alles etwas ruhiger und nicht so rotzig vorgetragen wird. die ep bietet fünf songs, die von großartig, über gut, bis hin zu ganz nett variieren, sowie das video zu „irgendwann“. eben jener song ist ein absoluter ohrwurm; kräftiger, meist deutschsprachiger indierock, aufgepeppt mit ein paar synthesizern und keyboards. auch „don’t ask me how i feel“ ist ein absoluter knaller und „wo wir schon mal waren“ wächst mit jedem durchlauf. das abschließende, sechsminütige „die zwei unter vielen“ ist sehr eigenständig und will aber doch noch nicht so richtig zünden. wir dürfen gespannt auf das album warten... (18:19) www.darlo.de / www.tapeterecords.de
>> indierock [sebastian, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

DISILLUSION - back to times of splendor CD
metal blade / spv

die mir bislang völlig unbekannten DISILLUSION legen mit ihrem debütlongplayer ein werk vor, welches mir glatt die sprache verschlägt. es ist kaum zu glauben, dass ein derart intensiver sound "nur" von einem trio erzeugt werden kann, welches in dieser besetzung gerade mal seit drei jahren sein unwesen treibt. auch dank der hilfe von fünf gastmusikern entstand mit "back to times of splendor" ein album, welches sich schamlos (aber stilvoll) bei den besten zutaten aus death-, prog-, gothic- und darkmetal bedient. umso überraschender, als aus diesem wirrwarr an elementen ein schlüssiges gesamtwerk entsteht, welches den zuhörer auf wochen hin fesselt. verantwortlich dafür ist neben vielem anderen vor allen dingen das selbstbewusste songwriting: der epische einstiegssong "and the mirror cracked", bei dem man gegen ende brillant nochmal das thema aufnimmt, ist nichts für zartbesaitete gemüter - und dürfte auch so manchen etablierten songwriter erblassen lassen. oder die streicher im schwindelerregenden titelsong, der mit seinen 15 minuten noch nicht einmal das ende der fahnenstange markiert. die vocals von frontmann und songwriter vurtox sind unglaublich variabel, stehen aber gleichberechtigt neben der starken gitarrenarbeit von saitenkünstler rajk barthel. gekrönt wird die scheibe von einer genialen produktion, die wirklich keine wünsche offen lässt. DISILLUSION gelingt hiermit eine bärenstarke gratwanderung zwischen OPETH, GODGORY und KATATONIA, um deren erwähnung wohl kein rezensent herumkommt. das ganze ergibt aber keinen blassen abklatsch, sondern wird - im gegenteil - mit einer kickenden energie vorgetragen, die so manchem genrevertreter leider abgeht. klar: es braucht ein paar durchläufe, bis man sich an die komlexen songstrukturen gewöhnt hat; dann zünden die sechs überlänge-tracks aber so richtig. fazit: unterstützt den heimischen underground, noch dazu, wenn er derartiges potential aufweist wie "back to times of splendor"! von DISILLUSION wird man (hoffentlich) noch einiges hören... (56:52) www.disillusion.de / www.metalblade.de
>> prog-darkmetal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

DIVISION OF LAURA LEE - das not compute CD
burning heart

seit ihrem grandiosen debütalbum "black city" hat sich der status von DIVISION OF LAURA LEE gewaltig verändert. der gesteigerte beliebtheitsgrad des schwedischen quartetts wird neben der (reichlich unpassenden) support-tour für TURBONEGRO vor allem bei den gästen auf ihrem eben erschienenen zweiten album "das not compute" deutlich. zum beispiel im falle "dirty love", bei dem nina persson von den CARDIGANS schüchtern im hintergrund zu hören ist. oder kalle gustav jerneholm, der derzeit mit den großartigen SOUNDTRACK OF OUR LIVES ein neues album an den start bringt und D.O.L.L. gleich während ihres gesamten studiobesuches begleitete. übrigens nicht nur als produzent, sondern auch desöfteren am mikrofon. was dazu führt, dass die langsameren stücke auf "das not compute" - allen voran "there's a last time for everything" - stark nach seiner herkunftsband klingen. naja, es gibt sicherlich schlimmeres... insgesamt nämlich sind D.O.L.L. ohnehin deutlich tanzbarer geworden, ohne dabei allzu sehr in seichten STROKES-gewässern zu schippern. denn hier regiert zwar der rock, doch der darf zum glück auch noch richtig schön lärmig und gerne etwas vertrackt sein (nachzuhören im großartigen "endless factories"). der wiedererkennungswert der elf songs ist damit zwar zunächst geringer als auf dem vorgänger und mit "all streets end" hat man auch einen filler im programm - nichtsdestotrotz ist "das not compute" fraglos eines der interessantesten und stärksten indierockalben des laufenden jahres. (43:29) www.divisionoflauralee.com / www.burningheart.com
>> indierock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

DJ JAZZY JEFF - hip hop forever II CD/2xCD/LP
bbe / rapster records

einer der angesagtesten deejays der amerikanischen hiphop-szene - nicht zuletzt durch seine kollaboration mit will smith als DJ JAZZY JEFF AND THE FRESH PRINCE - kommt mit seiner neuen mixveröffentlichung ums eck. als follow-up zum ersten teil (seinerzeit von kenny dope von MASTERS AT WORK compiliert) wieder etwas pathetisch "hip hop forever II" betitelt, kann der 23 tracks umfassende nachfolger doch problemlos überzeugen. was natürlich zu einem essentiellen teil auf das konto der misch- und scratchfähigkeiten von DJ JAZZY JEFF selbst geht, der schlicht zu den meistern der produzierenden szene gehört. aber auch die trackauswahl für dieses projekt kann sich mehr als sehen lassen: los geht es mit RAEKWONs "ice cream", kurz darauf gefolgt vom relaxten "smif - n - wessun" (BUCKTOWN). klassiker wie NAS ("made u look") oder GANG STARR ("words i manifest") kommen während dieser zumeist angenehm relaxten knappen stunde ebenso zum zuge wie aktuelle großmeister a lá THE PHARCYDE. ähnlich des kollegen TONY TOUCH darf natürlich auch auf einen standard der reanimierten CYPRESS HILL ("how could i just kill a man") verzichtet werden. fazit: "hip hop forever II" ist ein kurzweiliger streifzug duch die us-geschichte des genres, bei dem zumindest ich auch noch einiges neues entdecken konnte. (56:15) www.bbemusic.com / www.rapsterrecords.com
>> hiphop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

DONAHUE, TIM feat. JAMES LABRIE - madmen & sinners CD
frontiers records

der bis dato eher in insiderkreisen bekannte gitarrenwizard TIM DONAHUE könnte das grosse los gezogen haben: er machte bekanntschaft mit DREAM THEATERs JAMES LABRIE, spielte diesem ein paar demos vor und konnte ihn daraufhin als sänger für sein siebtes album gewinnen. damit ist schonmal klar, wohin die reise musikalisch geht, zumal auch drummer mike mangini (ex-EXTREME) nicht gerade als alternativer kopfsockenträger bekannt ist. zwei jahre vorbereitungszeit nahm sich der chef für dieses progrock-epos, das nicht nur durch LABRIEs markantes organ in unmittelbarer nähe zu eben jenem New Yorker Traumtheater steht. immer wieder erinnert nämlich die musikalische ausführung in punkto komplexität an LABRIE's hauptband, wobei aber auch DONAHUE einige melodischere parts in seine kompositionen einbaut. die beiden aufwendig strukturierten prog-brecher 'million miles' und 'my heart bleeds' geben dafür gute beispiele ab und sollten definitiv allen DREAM THEATER-fans zusagen. ein paar ruhepole hält der longplayer auch parat, wie das mit kirchenorgel unterlegte 'let go' oder das ähnlich sakral angelegte 'morte et dabo' zeigen. an den drum-sound wird man sich allerdings erst gewöhnen müssen, speziell die snare klingt recht trocken. andererseits hat sich das trio so eine eigene note bewahrt und ein wenig gegenüber DREAM THEATER abgegrenzt. von einem seelenlosen rip-off wäre die band aber so oder so weit entfernt gewesen, dafür steckt ganz einfach zuviel leben in der scheibe! (63:41) www.frontiers.it
>> progmetal [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

DUSKFALL, THE - source CD
black lotus / soulfood

schon ein weilchen im handel, aber nichtsdestotrotz unverzichtbar, ist diese schwer knallende, unüberhörbar schwedische und mit mächtig pfeffer gewürzte mischung. THE DUSKFALL überzeugen mit der technischen finesse von THE HAUNTED, dem rock'n'roll-spirit von THE CROWN und modernen nu-thrash-zitaten a lá DARKANE. der fünfer rekrutiert sich teilweise aus ehemaligen GATES OF ISHTAR-mitgliedern und hat seine elchtod-lektion spätestens jetzt dank "source" mit diplom bestanden. ein chorus wie in "guidance" jedenfalls dürfte auf den anstehenden liveshows ganz schön für wirbel im pit sorgen und feine melodielinien wie in "striving to have nothing" gibt es auch nur während der besten momente oben genannter mitstreiter (obwohl das fadeout am ende des tracks eine unverschämtheit ist...). das leadgitarristen-doppel jaakkola/sandorf schießt zudem eine göttergabe nach der anderen aus der hüfte, immer angepeitscht vom ruhelosen drumtier oskar karlsson. oben drauf schließlich gesellt sich zum starken songmaterial noch eine nahezu perfekte daniel bergstrand-produktion sowie ein ausgezeichnetes artwork. schade eigentlich, dass es auf das zweitwerk der aus nordschweden stammenden formation nur acht tracks geschafft haben - die dafür allerdings ohne ausnahme überzeugen können. wer einen anspieltipp braucht: das in bester AT THE GATES-tradition knüppelnde "lead astray" rotiert hier in endlosschleife! (33:28) www.theduskfall.com / www.black-lotus-recs.com
>> thrashmetal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ECHOBRAIN - glean CD
surfdog / neo / smis

den stempel "ex-METALLICA bassist" wird jason newsted wohl nie wieder los bekommen. auch wenn seine eigene baustelle inzwischen denkbar weit vom stadienfüllenden metal seiner ehemaligen brötchengeber entfernt liegt. ECHOBRAIN spielen auf ihrem zweiten album rock der alten schule, für den es eigentlich keine schublade, angesichts verwirrter fans aber umso mehr vergleiche zu brauchen scheint. los geht's: man bedient sich im grunge ebenso wie im classic rock, wagt sich an das eine oder andere BLACK SABBATH zitat ("modern science") und ignoriert dabei konsequent gängige trends. hier regiert der song - was in dem business, in dem newsted rangiert, inzwischen wohl selten genug ist. umso überraschender, dass die gemeinsamen wurzeln seiner bandkumpanen u.a. bei den funkjazzern von TOWER OF POWER liegen. denn mit selbigen hat "glean" praktisch nichts zu tun, sieht man vielleicht von dem improvisierten bzw. jam-hintergrund ab, vor dem die songs entstanden. "out of reach" klingt nach SOUNDGARDEN zu "superunknown"-zeiten, "arsenic of love" erinnert an lane stanleys MAD SEASON-intermezzo, was man wohl dem konto von sänger dylan donkin gutschreiben kann. beides sind jedenfalls schlicht starke stücke, und nicht die einzigen auf dieser scheibe. thees uhlmann sprach im kontext des ECHOBRAIN-debüts von LED ZEPPELIN und SMASHING PUMPKINS - zwei vergleiche, die ich gerne nochmal mit drauf setze. fazit: "glean" ist rock vom feinsten, ohne großes image, dafür mit viel substanz. METALLICA-fans dürften von daher wieder schwer zu schlucken haben... (53:46) www.starkult.de
>> rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ECLIPSE - second to none CD
frontiers records / soulfood

neue chance, neues label, neues glück: nachdem das debüt 'the truth & a little more' aus dem jahre 2001 in der veröffentlichungsflut etwas untergegangen war, legen die schwedischen mainstream-hopefuls um sänger erik martensson oberamtlich nach. die elf nummern im stile von 80er helden wie TREAT und konsorten wurden von der band selbst schön druckvoll und basslastig produziert; gerade das bei den meisten bands eher in den hintergrund gemischte viersaitige langholz klingt hier ebenso dominant wie auf den TALISMAN-scheiben. besonders der groovige opener 'always standing' und der catchy dargebotene titelsong wissen mit ihrer rauhen, unpolierten attitüde zu gefallen. auch für abwechslung ist gesorgt, denn bei songs wie 'body and soul' oder 'season of life' treten die jungs dazwischen mal gekonnt auf's gaspedal, während es in 'nothing between us' dann noch einen MALMSTEEN-lastigen zwischenpart zu bestaunen gibt. nichtzuletzt auch angesichts des jungen alters der stockholmer band eine reife leistung, die noch einiges für die zukunft erwarten lässt. zwar ist das album mit gerade mal 40 minuten länge nicht gerade abendfüllend ausgefallen, aber für seriöse musikfans sollte qualität auch anno 2004 noch immer vor quantität rangieren! bleibt zu hoffen, dass das album genug schotter zum überleben abwirft, denn wie wir dank FARIN URLAUB's eifriger aufklärungsarbeit wissen droht in schweden alle zwei, drei jahre eine hungersnot... (40:30) www.frontiers.it
>> hardrock [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ELENDEN, DIE - elend für alle CD
eigenproduktion

Sie kommen aus der Hauptstadt, nennen sich DIE ELENDEN und haben einen 2,11 Meter hohen Frontmann, namens „Das Lange Elend“. Der zweite Langspieler der vier Mann starken Truppe trägt den flotten Titel „Elend für Alle“. Ehrliche, freudsche Rockmusik mit deutschen Texten über das weibliche Geschlecht, Geschlechtsverkehr, Geschlechtsteile und Gemeinheiten im Leben eines Rock`n`Rollers. Mid-Tempo-Stampf-Fuss plus Punkattitüde und Polka-Pogo für den spätpubertären, reiferen Rocker. Gelegentliche Off-Beat und Folk-Einsätze ergeben ein mithüpfbares Gemisch. Streichinstrumente werden durch eine wirklich bemerkenswerte Gitarrenarbeit ersetzt. Nur bei dem gelungenen „Schlaflose Nächte“, dem musikalischen Höhepunkt des Albums, hat Benny Cellini von „Die Letzte Instanz“ ein Cello eingespielt. Mit dem Song „Monster“ gewann die Band 2001 den Rio Reiser Song Award. Und tatsächlich lässt sich ein gewisser in KASSIERER-Charme eingelegter Reiser-Spirit nicht verleugnen. Die Texte besitzen, wenn sie sich nicht gerade um sexuelle Aktivitäten drehen, durchaus lyrische Qualitäten. Die mit einem deutschen Text versehene Interpretation von Neil Young`s „Keep On Rockin` In A Free World” dürfte Freunden des Herrn Young allerdings Tränen in die Augen treiben. Der Gesang wird es nicht jedem unbedingt leicht machen, diese CD exzessiv anzuhören. Feiern oder weinen - dazwischen ist oft nicht viel Raum. Doch die Band wird ihre Freunde finden - soviel sollte sicher sein!
>> punkrock [markus gabi kafka, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ENSOPH - opus dementiae CD
cruz del sur

ENSOPH aus italien machen erstmal durch ihr line-up neugierig: das schwarze sextett hat mit anna eine flötistin in seinen reihen, die den ohnehin kurzweiligen dunkelsound der band geschickt auflockert. bestes beispiel ist das brillante "in the flesh", in dem der prog-gothicmetal von annas flötenspiel genial die härteren parts ankündigt. erwähnenswert ist auch die manische stimme von sänger nicholas: ruhelos springt der gute zwischen cleanen und geröchelten vocals hin und her. ähnlich verwirrend auch die songs: neben eingängigen passagen gibt es mit der kaputten elektronummer "salmo a nessuno" auch experimentelle bis unbekömmlich kost, während immer wieder die deathmetal-roots durchschimmern. und auch wenn ich mich von dem s/m-image der band nicht wirklich angesprochen fühle, muss ich ENSOPH doch attestieren, dass sie auf ihrem zweiten longplayer ein stimmiges gesamtbild hinterlassen. das haben wohl auch andere erkannt: von "sophia's fall" ist abschließend ein seltsam stampfiger remix von bruno kramm (DAS ICH) enthalten. anyway: so sophisticated, wie es der bandname andeutet, ist der sound von ENSOPH zwar nicht ganz. über dem niveau zahlloser gothic-durchschnittscombos rangiert "opus dementiae" aber mühelos, weshalb hier auch skeptische naturen ruhig mal ein ohr riskieren dürfen. (46:03) www.ensoph.it / www.cruzdelsurmusic.com
>> gothicmetal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

EVERGREY - the inner circle CD
inside out / spv

EVERGREY konnten sich seit ihrer gründung stetig steigern, sowohl in punkto beliebtheit als auch musikalisch. vor einem jahr haben sie mit "recreation day" dann das maximum erreicht: besser kann metal mit progressiver ausrichtung meiner meinung nach praktisch nicht werden. also ziehen die schweden mit dem nachfolger "the inner circle" die logische konsequenz und reißen das steuer zumindest teilweise herum: das neue material wirkt einerseits ruhiger und fokussierter, andererseits wird an ausgewählten stellen wieder feinstes thrashriffing zelebriert ("ambassador"). auch die produktion fällt moderner aus, während zahlreiche sprachsamples und keyboardeffekte die scheibe zusammen halten. es gibt einige akustische parts, man zeigt sich auch sonst selbtbewusst und arbeitete mit einem streichorchester sowie chor zusammen. prog-versatzstücke scheinen mancherorts in artrock-elemente getauscht worden zu sein, ohne damit den typischen EVERGREY sound zu verwässern. eine gewisse carina verwöhnt uns mit herrlichen gastvocals. fans mögen das nun für einen selbstbewussten schritt halten, aber das ergebnis gibt den protagonisten recht: manchesmal fühlt sich der hörer während der zehn songs gar an die labelkollegen und landsmänner von PAIN OF SALVATION erinnert. gitarrist und ausnahmesänger tom s. englund widmet sich diesmal textlich der geschichte des familiären umfelds eines sektenmitgliedes und setzt damit fort, was auf dem letzten album mit "unforgivable" angefangen wurde. obwohl mir die lyrics noch nicht vorliegen bin ich mir sicher, dass die thematik von den "immergrauen" wieder trefflich umgesetzt wurde. das hochdramatische finale "when the walls go down" jedenfalls gehört zu den ergreifendsden EVERGREY kompositionen bisher. "the inner circle" bündelt alle stärken der band, nimmt im kontext ihrer diskographie eine sonderstellung ein und ist eine mutige weiterentwicklung. die karriere des fünfers bleibt spannend. (48:15) www.evergrey.net / www.insideout.de
>> (prog-)rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

EVIL MASQUERADE - welcome to the show CD
frontiers records / soulfood

bombast-metal made in dänemark! bei EVIL MASQUERADE handelt es sich quasi um eine allstar-band, waren doch alle mitglieder zuvor schon in anderen namhaften bands wie ROYAL HUNT oder MOAHNI MOAHNA zugange. henrik brockmann heisst der mann am mikro, und sein organ ist so ziemlich die einzige berechenbare konstante in diesem wildwuchernden stilkosmos. progressiv ist die mucke des dänen-vierers auf jeden fall, besonders was die gnadenlose experimentierfreudigkeit und die theatralische umsetzung angeht. was beim ersten höreindruck noch etwas strukturlos und überladen wirkt, fügt sich nach und nach in geordnete bahnen. gelegenheitshörer und bon jovianer dürften jedenfalls mit der mucke ganz schön überfordert sein. wer es schafft, einen willkürlich herausgegriffenen song auch nur zur hälfte korrekt mitzupfeifen, bekommt die proggie-anstecknadel in gold ans revers geheftet... am repräsentativsten und gelungensten empfinde ich die vierte nummer 'oh harlequin', die so gut wie alle trademarks der band in einem einzigen song zusammenfasst: verspieltes arrangement, filigrane musikalische umsetzung (mit orgel!) und abgefahrene lyrics. langeweile stellt sich jedenfalls dank des wechselspiels aus harten parts und eingeschobenen neoklassischen passagen ganz bestimmt keine ein. empfehlenswert für alle mutige zeitgenossen, die sich mit einem vertonten zirkus verrücktester art nicht überfordert fühlen! (45:58) www.frontiers.it
>> metal [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

EYEDEA & ABILITIES - e&a CD
epitaph / rhymesayers / spv

seit zwei wochen erhältlich und mittlerweile auch bei uns eingetroffen ist das zweite zugpferd im 'epitaph' hiphop-stall: EYEDEA & ABILITIES sind nach ATMOSPHERE an der reihe, ihr album auf dem frisch gegründeten sublabel 'rhymesayers' zu veröffentlichen. anhand der mir vorliegenden cd-r kann man sich zumindest ein ungefähres bild machen: zu hören gibt es gut abgehangene beats der alten schule, einen entspannten flow und solide hooks. das duo bedient sogar das ein oder andere battle-klischee, sowohl mc eyedea als auch dj abilities beherrschen ihr handwerk aber so gut, dass man diese tatsache in kauf nimmt. zumal die zwei ihre lektion als support-act der ROOTS gelernt haben und auch auf relevanterem terrain wortsicher agieren. das ein oder andere sample mag dem erfahrenen hörer vielleicht bekannt vorkommen, nichtsdestotrotz darf man EYEDEA & ABILITIES mit ihrem zweiten album zu "den guten" der szene zählen. mit gerade mal einer dreiviertel stunde kommt "e&a" für ein hiphop-album übrigens geradezu kurz um die ecke - qualität statt quantität ist in diesem genre jedenfalls eine lobenswerte devise. (46:48) www.epitaph.com
>> hiphop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

FAKE MOSS - it's you against the city tonight CD
ultrachrome records

FAKE MOSS? nie gehört, den namen. die aufmachung des silberlings taugt zur kategorisierung auch nur bedingt: drei herren und eine dame aus schweden stehen in einer wiese, so das ebenso spartanische wie unaufdringliche cover. die platteninfo-charakterisierung der musik ihrer schützlinge, "dark wave rock'n'roll", beschreibt "it's you against the city tonight" aber dann doch recht gut. schließlich setzt sich der ursprung der elf stücke doch zu etwa gleichen teilen aus dem sound typischer wave-protagonisten wie JOY DIVISION und der rock'n'roll-kante eines gewissen jim morisson zusammen. von deren ausnahmestatus sind FAKE MOSS natürlich noch ein gutes stück entfernt, verheißungsvoll ist die musik dieses debüts nichtsdestotrotz. besonders wenn man sich, wie mit "little honey", eigentlich an klassische rock-standards herantastet, kommt die außergewöhnliche stimme von erik johnsson zur geltung. zwar kann das songmaterial nicht über die ganze albumlänge begeistern, eine willkommene abwechslung zum skandinavien-rock-einerlei sind FAKE MOSS allemal. schön. (41:32) www.fakemoss.com
>> dark wave rock'n'roll [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

FEAR MY THOUGHTS - the great collapse CD
lifeforce records / soulfood

nach zwei guten bis sehr guten alben ist man im hause FEAR MY THOUGHTS nun also bereit für das nächste level: mit neuem label im rücken bündelt man auf "the great collapse" seine fähigkeiten und kanalisiert die (auf den vorausgegangenen veröffentlichungen bereits nachdrücklich demonstrierte) kreativität in neun durchschlagende songs. fans der ersten stunde werden trotzdem erstmal schlucken: dass sich der gesamtsound der band aus rheinfelden doch recht drastisch geändert hat, dürfte auf verschiedene umstände zurückzuführen sein. so agiert man inzwischen nur noch zu fünft, die anfangs präsente violine fiel der generalüberholung zum opfer. die explosive mixtur beinhaltet diesmal ungleich viel mehr deathmetal als hardcore (der mittlerweile kaum noch vorhanden ist), weshalb diesmal anstelle von CONVERGE elchtod-kapellen wie EDGE OF SANITY oder AT THE GATES ("rituals") als vergleiche herhalten müssen. das gilt besonders auch für die melodischen leadgitarren; passender weise wurde "the great collapse" gleich noch in schweden gemastert - und das wirklich fett. wer sich mit der kurskorrektur aber abfinden kann, der bekommt hier ein intensives brett vor den latz geknallt, welches trotz der etwas straighteren gangart jederzeit die technischen fähigkeiten FEAR MY THOUGHTS durchblitzen lässt. und eines können die herren inzwischen besser denn je: deftige songs mit hohem wiedererkennungswert schreiben. (43:22) www.fearmythoughts.com / www.lifeforcerecords.com
>> metalcore [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

GASKILL, JERRY - come somewhere CD
inside out / spv

der kreative output des KING'S X umfeldes ist immens: sänger doug pinnick ist mit POUNDHOUND aktiv, gitarrist ty tabor hat mit JELLY JAM, JUGHEAD und PLATYPUS gleich drei projekte am start, und nun zieht schlagzeuger JERRY GASKILL nach. "come somewhere" überrascht allerdings wenig, ohne dabei schlecht zu sein: es gibt die üblichen beatlesken harmonien, akustischen passagen, tiefergestimmte gitarrenriffs und mehrstimmigen gesang. so radikal anders als seine hauptband, wie es GASKILL gerne hätte, ist sein erstes soloalbum also gar nicht. beim hören der 15 songs kommen mir immer wieder die unterschätzten GALACTIC COWBOYS ("she's cool") in den sinn. mit deren später klasse kann das material dann zwar nicht ganz mithalten, KING'S X fans dürften trotzdem ihre freude an den neuen songs haben. und das nicht nur, weil ty tabor doch an einigen stellen an diversen saiteninstrumenten zu hören sowie für den warmen, organischen sound zuständig ist. neben wenigen ausfällen sind hier mit beispielsweise "l.a. flight" ein paar wunderbare ohrwürmer sowie eine lustige KORN-satire ("face the day") vertreten, die sich auch prima beim autofahren machen. also: kein highlight, aber für freunde der KINGS'schen songart durchaus empfehlenswert. (47:57) www.jerrygaskill.com / www.insideout.de
>> rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

GREGOR SAMSA - 27:36 CD
own records / mi amante / flight 13

was soll denn schief gehen, wenn eine band den gleichen namen trägt wie meine nürnberger lieblingskneipe? eben. von daher haben die drei namenlosen stücke, bei denen die instrumente deutlich größeren stellenwert einnehmen als der männliche und weibliche gesang, schon einen guten start. offensichtliche inspiration für die band aus richmond, virginia sind die isländer SIGUR ROS, die auch in punkto artwork pate gestanden haben dürften. deren intensität und atmosphärische dichte wird natürlich nicht ganz erreicht, gute ansätze liefern GREGOR SAMSA auf dieser ep aber zuhauf. genannt sei hier vor allem der zehnminütige abschlusstrack, der sich schicht um schicht zu einem großen finale aufbaut, um schließlich mit minutenlanger stille abzuklingen. schaffen es GREGOR SAMSA jetzt noch, die spannung über album-länge zu erhalten und sich stilistisch von den vorbildern loszusagen um etwas eigenständiger zu agieren, steht einem durchbruch der band - die neuerdings auch mitglieder von ENGINE DOWN und SPOKANE um sich schaart - in der indieszene wohl nichts mehr im weg. die lp-version kommt übrigens mit einem bonustrack. (27:38) www.gregorsamsa.com / www.ownrecords.com / www.mi-amante.de
>> indie [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

HEAVEN SHALL BURN - antigone CD
century media (cd) / lifeforce records (lp)

bereits mit dem grandiosen vorgänger "whatever it may take" sorgten die thüringer für offene münder: keine andere europäische band schaffe es derart intensiv, hardcore-vergangenheit mit technisch anspruchsvollem, hochmelodischem deathmetal zu verknüpfen. ihr mittlerweile dritter regulärer longplayer vereinigt einmal mehr alle stärken von HEAVEN SHALL BURN, denen dabei das kunststück gelingt, sich vom gros gesichtsloser metalcore-formationen nachhaltig abzuheben. selbst den verstärkten elchtod-einschlag früherer alben hat man auf "antigone" zugunsten einer eigenständigeren sounddefinition zurückgefahren. die obligatorischen intros sind diesmal ebenfalls keine billigen samples, sondern eigenkompositionen eines aufstrebenden klassikkomponisten. das alles klingt nach viel liebe zum detail und so gibt es für den hörer auf den zwölf songs einiges zu entdecken. schließlich haben HEAVEN SHALL BURN auch textlich etwas zu sagen: statt fantasy-splatter-stories gibt es gesellschaftskritische lyrics, die zum nachdenken anregen und für diskussionen sorgen sollten. außerdem sympathisch: vom finster dreinblickenden posing vieler kollegen sind HSB weit enfernt. am wichtigsten ist aber die tatsache, dass mich songs wie "numbing the pain" einfach nicht mehr los lassen. "antigone" ist ein atmosphärisch dichtes meisterwerk und die band dahinter mittlerweile nicht nur hierzulande konkurrenzlos. willkommen in einer liga mit DARKEST HOUR und AMON AMARTH. (48:51) www.heavenshallburn.com
>> deathmetal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ICON AND THE BLACK ROSE - same CD
dark wings

1999 rief Sänger Joao Da Silva mit Schlagzeuger Miguel Da Silva Casais die Band BLUE OBSESSION ins Leben. Doch bereits nach dem ersten Demo suchte man neue Einflüsse. So gründete man schließlich mit neuen Bandmitgliedern ICON AND THE BLACK ROSE. Das Ergebnis ist amtlicher Darkrock der Marke HIM mit einer Prise TYPE`O`NEGATIVE. Die portugiesischen Erben der New-Wave-Ära und des düsteren Cross-Overs verstehen es, fette Metal-Riffs mit Samples, elektronischen Elementen, sowie einer Spur 80`s Pop zu einer homogenen Einheit zu vermischen. Bei „Sweetest Emptiness Of Love“ klingt man sogar ein wenig nach DEPECHE MODE. Auch wirklich sehr schön sind die überraschenden Frauen-Backing-Chöre bei „Crucify Your Love“. Leider kam die Promo-CD ohne Booklet, weshalb ich nicht viel zu den Texten und Cover-Artwork sagen kann. ICON AND THE BLACK ROSE formen ein warmes, romantisches, wenn auch leicht kitschiges Zuhause. Trotz aller Melancholie wird der Pathos-Bogen nicht zu weit überspannt und ist dabei stets rockend. Lediglich das balladenhafte „Who Do You Hurt Now?“ wirkt zu theatralisch. Nichts für Sonnenanbeter, aber insgesamt relativ eingängig und massenkompatibel. 12 mal feiner Gothic-Rock - einschliesslich einer Cover-Version von KATE BUSH`s „Running Up That Hill“ - für die Freunde der dunklen Stunden.
>> gothicrock [markus gabi kafka, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

JETTISON - heat wave CD
chiller lounge / soulfood

mit dem emorock, der sonst zumeist auf dem sympathischen 'chiller lounge' label stattfindet, haben JETTISON kaum etwas am hut. auf "heat wave", ihrem albumdebüt, präsentieren uns die münchner äußerst beeindruckenden indie-pop, ausgefeilt arrangiert und mit reichlich internationalem potential ausgestattet. anzusiedeln wäre das material vielleicht am ehesten im 'saddle creek' umfeld, direkte vorbilder kann ich aber - erstaunlich für einen albumeinstand - keine ausfindig machen. geschickt werden hier elektronische elemente in die gitarrendominierten songs von frontmann thomas hahn eingeflochten, bei "surrender to the sea" darf man sich gar an NOTWIST erinnert fühlen. dabei fällt die ganze platte sehr ruhig aus, und um alle details zu erfassen benötigt es schon ein paar durchläufe bei hochgedrehtem lautstärkenpegel. böse zungen mögen von weinerlichem herumgeklimper reden, der näheren beschäftigung mit "heat wave" hält dieser vorwurf aber nicht stand. was JETTISON hier mit hilfe einer handvoll gäste vorgelegt haben, sollte sie ein großes stück voranbringen. allein, im ohr festbeisen wollen sich die tracks nicht so recht und von den im info erwähnten "treibenden rhythmen" kann ich (abseits des rockigen "minor steps") im entspannenden strudel des albums ebenfalls nicht viel finden. vielleicht macht das JETTISON aber auch einfach sympathisch: hier wird nicht in richtung pophit geschielt, sondern anspruchsvolle und eigenwillige musik gemacht. unbedingt erwähnenswert ist zu guter letzt übrigens nicht nur das stylishe artwork des booklets, sondern auch die todschicke homepage der fünf herren. (40:16) www.jettison.de / www.chillerlounge.de
>> indie [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

KATE MOSH - life is funfair CD
sinnbusrecords / al!ve

KATE MOSH, wenn ein Name mehr sagt als Worte. Anmut und geballte Energie. Genauso schizophren treffen hier filigrane Melodien auf ausgeklügelte und mal ungepflegte Akkorde. Was sich im ersten Moment nicht gerade bezaubernd anhört, braucht auch in Wirklichkeit ein bisschen Beschäftigung. Teils schwermütig, mal kraftvoll mit entsprechender Verausgabung („Gone Through Done Away“) und dann wieder mit dem Gespür für vielschichtige Rockkunst, und das ohne Vorwarnung. All das bieten die vier Neu-Berliner auf ihrem Album-Debüt „Life Is Funfair“, einer höchstinteressanten Mischung, wie ich sie so aus Deutschland noch nicht gehört habe. Ausschlaggebend ist dabei zum einen sicherlich das Keyboard, das manchen Stücken einen tragischen Touch gibt, aber in erster Linie natürlich die Stimme von Thom Kasting, die man entweder mag oder nicht. Viele Sachen muss man hier erst heraushören, andere Parts springen sofort ins Gesicht, lassen das Tanzbein zucken. Mit viel Liebe zum Detail, dem Gespür für getragene Atmosphäre („Hang On For A While“) und im gleichen Maße dem Wissen, wie man einen Song in seine Einzelteile zerlegt ohne die Melodie, das Gefühl für die Stimmung zu zerstören. Schöne, teils schwere Kost, die einen im ersten Moment ratlos, später aber wissend und trotz allem mit einem Lächeln auf den Lippen zurücklässt („Cars, Escalators & Love“, wenn ein Song mehr sagt als Worte). (40:29) www.katemosh.com / www.label.sinnbus.de
>> indierock [basti, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

KRALL, DIANA - the girl in the other room CD/SACD
verve / universal jazz

jazz mit latent poppiger note ist im jahre 2004 fraglos salonfähig geworden: NORAH JONES führt mit ihrer zweiten cd die charts an, plattenfirmen signen unbeeindruckt von der üblen branchenstimmung junge talente ähnlicher couleur - und DIANA KRALL legt ihr neues album vor. auf dem sich einiges geändert hat. weg vom etwas überproduzierten, leicht sterilen sound der vorgänger besitzt "the girl in the other room" eine warmherzige, intime atmosphäre. damit befindet sich die inzwischen 40-jährige sängerin und pianistin gemeinsam mit ihrer exzellenten, siebenköpfigen band auch eher in der tradition klassischer jazzprotagonisten. trotzdem enthält ihr neues werk diesmal nur zur hälfte interpretationen anderer songschreiber, es finden sich erstmals auch ganze sechs (äußerst hörenswerte) eigenkompositionen auf "the girl in the other room". ebenso stilvoll gelang die auswahl der coverversionen: mit "temptation" befindet sich, genau wie bei miss JONES, ebenfalls eine adaption eines TOM WAITS stückes auf dem album. und auch JONI MITCHELLs "black crow" kommt hier zu neuen ehren. gewidmet sind die zwölf songs übrigens KRALLs ehemann ELVIS COSTELLO, der textlich wie musikalisch an dem album beteiligt war. persönliches fazit: mir gefällt die neue DIANA KRALL deutlich besser als die alte - schön, wenn eine künstlerin mit ihrem achten album nochmal (positiv) zu überraschen weiß. (55:38) www.dianakrall.com
>> jazz [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

LEASH LAW - dogface CD
black lotus records

kaum zu glauben, wo die fünf mitglieder von LEASH LAW schon überall ihre finger im spiel hatten: sänger und bandgründer wade black kennt man von CRIMSON GLORY sowie SEVEN WITCHES, der rest der formation stand schon in den diensten so illustrer acts wie ICED EARTH, DEATH oder ROB ROCK. doch wie nicht selten bei solchen projekten, können diese referenzen nicht über die mangelnde klasse des songmaterials hinwegtäuschen. die vocals beispielsweise sind recht gewöhnungsbedürftig, beim titelsong nerven sie samt dem klinischen keyboardsound einfach nur noch und so manches arrangement ist arg anstrengend geraten. zugegeben: LEASH LAW haben instrumental derbe was auf dem kasten und insbesondere die gitarrenarbeit ist über jeden zweifel erhaben ("stealing grace"). zudem stecken in den neun tracks auch einige nette ideen, die für abwechslung sorgen und streckenweise aufhorchen lassen. mir ist die ganze chose aber wahrscheinlich einfach einen zacken zu 'true'. genrefans sollten trotzdem - oder gerade deswegen - die ohren spitzen. (40:37) www.black-lotus-recs.com
>> metal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

LORRAINE - the perfect cure CD
rec 90 / cargo

Die junge norwegische Truppe beschert den Indie-Freunden einen frischen, wenn auch kurzen Tonträger. Von Bands wie THE CURE oder SMASHING PUMPKINS sozialisiert, vermischen sie Brit-Pop mit New-Wave und 80`s-Elektro-Pop. Die von Bjarte Ludvigsen produzierte Platte klingt wie eine Fusion aus OLEANDER, KENT, PLACEBO und OASIS. Die Anzahl der ruhigen, schwermütigen Momente dominiert auf „The Perfect Cure“. Das ist etwas schade, da der Hit der Platte „Twenty Years Under Water“, im - wenn auch mit Tränen in den Augen - aber tanzenden Melancholie-Bereich liegt. Enthielte „The Perfect Cure“ noch ein paar Songs dieser Güte, dann wäre diese Veröffentlichung durchaus verschreibungspflichtig. Insgesamt fehlt es etwas an Spannung, Vitalität und Abwechslung. So wirkt das Album streckenweise etwas langatmig und monoton. Wirklich grossartig sind die wunderschönen und zarten Frauen-Background-Gesänge. LORRAINE sind noch nicht auf ihrem Leistungsmaximum angekommen. Trotzdem: immer mindestens gehobene Mittelklasse und inklusive einem heilenden Highlight der Extra-Klasse! (43:22) www.lorrainemusic.com / www.rec90.com
>> indie [markus gabi kafka, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

LOWLIFE - love, pain or vengeance CD-EP
eigenproduktion / -vertrieb

ähnlich SIDEKICK stammen auch LOWLIFE aus dem raum stuttgart und sind schon seit jahren in der deutschen hardcoreszene unterwegs. die fünf veröffentlichten 1996 ihr erstes demotape und waren kürzlich auch auf dem lohnenden 'superhero' sampler "25 anthems to help victims of war" zu hören. "love, pain or vengeance" ist inzwischen die dritte reguläre cd-produktion der band und die kommt zwar reichlich klischeebeladen, aber eben auch solide inszeniert um die ecke. acht songs lang gibt es fett produzierten metalcore zu hören, der in bester BRIGHTSIDE-tradition aus den boxen knallt und spätestens mit dem kleinen hit "downfall" aufhorchen lässt. bei "lost in reality" gibt es im chorus sogar female vocals, was man zukünftig gerne noch ausbauen kann. auf bühne, da gehe ich jede wette ein, geht es bei LOWLIFE richtig zur sache. aber wer auf gut gemachten genrestoff steht, der wird mit den jungs auch auf tonträger glücklich und kann sich diese (mit opulenter spielzeit ausgestattete) ep direkt über die LOWLIFE homepage besorgen. (24:36) www.lowlife-hardcore.de
>> metalcore [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MAGIC BULLET THEORY, THE - poems and explosions CD
molotow rec. / swamp room

das platteninfo hat schon recht mit seiner frage, ob es wirklich eine weitere skandinavische garagenband braucht. leider kann ich dem klaren "ja!" in der antwort nur etwas eingeschränkt zustimmen. allein die erklärung, dass THE MAGIC BULLET THEORY aus dänemark stammen, sollte auch nicht wirklich ein argument sein. dann schon eher, dass die 13 songs auf "poems and explosions" mit einer wirklich beachtlichen power vorgetragen werden, die in diesem genre ihres gleichen sucht. dazu kommt eine superreduzierte garagenproduktion, die die HIVES als glattgebügelten breitwandrock outet. mit dem zwischen lässigkeit und explosion pendelndem "21st century blues" sowie der soulfunk-nummer "hell 9000" hat man außerdem zwei echte highlights auf dem debütlongplayer. live, das glaube ich schließlich gerne, hinterlässt die MAGIC BULLET THEORY nur schutt und asche. also, wie gesagt: neu ist das hier sicher nicht; aber so internsiv und mitreißend vorgetragen, dass man durchaus baff sein darf. (33:11) www.tmbt.dk / www.molotowrecords.com
>> garagepunk [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MAMASWEED - american space cake CD
mamasweed music

"wie reimt sich das zusamm' ?", würden die allwissenden BIERMÖSL BLOSN zu "american space cake" singen: zu MAMASWEEDs musik passen nämlich stichwörter wie jam-session, psychedelic, grassroots... und produziert hat sie ein gewisser moses schneider. letzterer ist den meisten wohl eher durch seine druckvollen hochglanzarbeiten (u.a. für die BEATSTEAKS) vertraut, lebt hier aber seine leidenschaft zum soundtechnischen minimalismus aus. ich würde mal vermuten, dass die scheibe komplett live eingespielt wurde. und das so drogengeschwängert, wie nur möglich; somit ist das resultat sicherlich auch nur in einem halbwegs vergleichbaren zustand zu verstehen. wer sich nüchtern an die band wagt, kann zwar ebenfalls hochkarätiges material finden ("white song", "small stones"), wird im verlauf der knappen stunde allerdings sein liebe not haben, dem soundverständnis des berliner quartetts zu folgen. hervorgegangen sind MAMASWEED übrigens aus MR. WILLEY'S ANGEL, die mir allerdings ebenso wenig sagen... dafür glaube ich dem info prompt, dass MAMASWEED live ein ganz eigenes erlebnis sind. aber auch wer in seinem plattenregal zwischen der MANDA GORA LIGHTSHOW SOCIETY und den SOUNDTRACK OF OUR LIVES noch ein plätzchen frei hat, der darf sich vorsichtig auf diesen trip begeben. (53:10) www.mamasweed.com
>> psychedelic rock [micha, märz 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MARILLION - marbles CD
intact recordings

seit ihrem ersten auftreten im jahr 1982 gab es im lager von MARILLION stetig veränderung. die beeindruckendste und konsequenzenreichste war wohl der ausstieg von sänger fish und die daraus resultierende musikalische kurskorrektur. die äußerte sich auch in einem überarbeiteten visuellen auftreten der band und wurde nicht von allen fans mitgetragen. unbeeindruckt davon ist der neueste longplayer "marbles" nun moderner als alles zuvor und befreit von jeglichem kitsch der anfangstage. der opener "the invisible man" beispielsweise ist zwar gleich ein songkoloss klassischer prägung, stimmt aber trotz seiner überlänge auf das ein, was da kommt: anspruchsvoller rock, der sich nie in seiner komplexität verliert und den engen soundgrenzen artverwandter bands weit voraus eilt. denn "marbles" ist in vielerlei hinsicht ein mutiger schritt: die relativ straighte single "you're gone" wird von einem elektrobeat vorangetrieben und allein diese tatsache dürfte konservative genrevertreter von den kopf stoßen. der kommerzieller höhepunkt findet sich aber erst zur mitte des albums in dem fantastischen "don't hurt yourself", welches wie die artrock-version eines MANIC STREET PREACHERS hits klingt. in die gleiche kerbe schlägt das energische "drilling holes", bei dem die keyboards von mark kelly an klassische MARILLION-zeiten gemahnen, dabei aber niemals altbacken klingen. auch dieser track entfaltet sein potential überraschend schnell, ohne dabei nur eine spur anbiedernd zu klingen. mit den elf frischen songs haben die briten ihr vielleicht konsensfähigstes album vorgelegt, welches meinen cd-spieler schon seit wochen nicht mehr verlassen will und immer andere facetten entfaltet. und selbst wenn einige alte fans mit sänger steve hogarth noch nicht frieden geschlossen haben: seine stimme ist den neuen kompositionen wie auf den leib geschneidert. MARILLION befinden sich entgegen vieler erwartungen in topform und dürfen auf diesem level gerne noch zwölf weitere jahre musizieren. (68:10) www.marillion.com
>> artrock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MARTYR A.D. - on earth as it is in hell CD
victory / soulfood

als ein "metalcore-massaker" wird uns der neue MARTYR A.D. longplayer im (ansonsten sehr spartanischen) info angekündigt. und alles andere wäre wohl auch eine unterteibung für die zweite veröffentlichung der ehemaligen 'ferret'-formation. denn die marschrichtung weicht ein gutes stück von den zahlreichen, midtempo-fanatischen kollegen ab. highspeed-attacken wie "the serpent and the flower" rangieren eher in der nähe von THE HAUNTED oder flotten EARTH CRISIS, die allgegenwärtige SLAYER-leidenschaft werden MARTYR A.D. wohl auch nicht leugnen. der fünfer hat sich nach einem heftigen besetzungswechsel außerdem ein paar witzige pseudonyme zugelegt; highlight: bassistin (?) sheer tara. musikalisch geht die halbe stunde jedenfalls schwer in ordnung und das ebenso komplexe wie kickende material macht sogar die etwas schwammige produktion vergessen. trotzdem: meiner bescheidenen meinung nach sollten 'victory records' ihre menge an metalcore-veröffentlichungen etwas zurückfahren. die übersättigungsgefahr ist momentan einfach zu groß und folglich kann mich auch ein an sich sehr gelungenes album wie "on earth as it is in hell" trotz unbestreitbarer qualitäten nicht mehr wirklich vom hocker hauen. genrefans dürfen und sollen das aber mal wieder gerne anders sehen. (30:33) www.martyrad.com / www.victoryrecords.com
>> metalcore [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MARYSLIM - splitvision CD
wild kingdom / rough trade

nachdem sie mit der "live n' loaded" ep im letzten jahr erstmals auch bei uns in erscheinung traten, legen die schwedischen rocker von MARYSLIM nun ihr debütalbum vor. und wieder konnten die vier gestylten herren einen hochkarätigen produzenten für sich gewinnen: arbeitete man bisher mit schreddergott tomas skogsberg (sunlight studios) zusammen, sorgt diesmal metal-guru peter tägtgren (HYPOCRISY, PAIN) für den überraschend rockigen, aber auch cleanen sound. dem material der agilen formation schadet die neue sauberkeit aber nicht. mit mehr gewicht auf dem melodieaspekt liegen die zwölf songs irgendwo zwischen HELLACOPTERS-professionalität ("shake it mama"), dem rockfaktor der BACKYARD BABIES und natürlich einer prise KISS ("i don't mind"). ein - für eine rock'n'roll band - erfreulich weit gefasster horizont, der von den sechzigern bis heute reicht und aus welchem sich mats, kent, urrke t und patrik auch die schmankerln herauspicken. und wie sich das so gehört, schließt splitvision mit einer richtigen ballade. neu ist das ganze freilich nicht, aber in jeder hinsicht gut in szene gesetzt. (47:15) www.maryslim.com / www.wildkingdom.se
>> rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MESSIAH'S KISS - metal CD
steamhammer / spv

sein album "metal" nennen darf wohl nur, wen die muse in form des messias höchstpersönlich geküsst hat. an selbstbewusstsein scheint es MESSIAH'S KISS jedenfalls nicht zu mangeln... der tradition verpflichtet, serviert uns die dinslaken-heavy-fraktion 13 neue hymnen plus obligatorisches intro in bekannter machart. denn im lager dieser (eigentlich noch recht jungen) band ist alles beim alten: HOLY MOTHER mike tirelli liefert wie auf dem gelungenen debüt einen okayen job an den vocals ab, die beiden gitarristen haben ihre MAIDEN-lektion gelernt und auch sonst machen freunde klassischer klänge bei den zumeist recht heftigen songs sicher nicht viel verkehrt. fetzige nummern wie "uncaging rebellion" oder "angels" sind anspieltipps, nach deren genuss nicht wenige kuttenträger direkt den geldbeutel zücken werden. dennoch: der dezent anmaßende albumtitel, songnamen wie "metal 'til we die" und das furchtbare klischee-coverartwork werden für diskussionen sorgen - sind im jahre eins nach der MANOWARs "top of the pops"-präsenz allerdings auch nicht wirklich shocking. (54:39) www.messiahskiss.com / www.spv.de
>> metal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

MOONBABIES - the orange billboard CD
SOVIAC - trilogy sexlife rodeo friscotti CD
chalksound / green hell / alive

'chalksounds' aus umea in nordschweden gehören zu den bemerkenswertesten skandinavischen indie-labels momentan und konnten im letzten jahr mit dem großartigen debüt von CRYSTAL COMMITEE erstmals auch bei uns auf sich aufmerksam machen. leider ist die vertriebssituation der company momentan nicht ganz klar, weshalb ihr euch nach den folgenden beiden perlen vielleicht etwas länger umhören müsst: die MOONBABIES sind ein duo aus malmö und bestehen aus carina johansson und ola frick. konnten die beiden mit dem debüt "june and novas" in ihrem heimatland bereits einen achtungserfolg erzielen, setzt man nun zum sprung ins restliche europa an. und "the orange billboard" weiß mit seinem gefälligen indierock durchaus zu überzeugen. besonders durch die male/female vocals bekommen die elf songs ein sympathisches trademark. ein bisserl arg schrammlig oder plätschernd ist das material zwar schon manchmal, doch bewahrt man sich stets einen eigenen charme. außerdem fangen sich die schweden zumeist wieder: in "slomono" beispielsweise geht es gegen ende richtig zur sache, bevor man den überraschten hörer mit "wyomi" wieder versöhnt. ein ähnliches konzept verfolgen die beiden auch mit dem titelsong. dank dem von herrlichen elektronischen effekten unterlegten "sun a.m." hat man sogar einen kleinen hit parat. schade, dass ich die MOONBABIES während ihrer show kürzlich in nürnberg verpasst hatte. in eine gänzlich andere richtung tendieren SOVIAC, die bereits mit dem opener "mjolkas" auf meinen nervensträngen tänze aufführen. das trio um YEAH! gitarrist gunnar lindstedt zelebriert auf seinem extravagant aufgemachten zweiten album noisigen postrock ohne gnade. die überraschend tanzbaren (!) stücke leben von übersteuerten vocals, nervösen breaks, verzerrten gitarren und seien zunächst nur menschen mit hang zu musikalischen herausforderungen ans herz gelegt. obwohl: "b.i.v. best invest (with c world)" ist dank der stimme von bassistin catharina fast als ein entgegenkommen zu werten, gleiches gilt für das weirde "spaß mit chicken". auch das sample-massaker "rogan josh remix" gefällt gut. hmm, somit revidiere ich mein anfangsurteil doch nochmal: wer sich eine advantgarde-version des 'dischord'-sounds vorstellen kann, der dürfte bei SOVIAC auf etwas ganz großes stoßen. (48:23) (30:25) www.moonbabies.nu / www.soviac.com / www.chalksounds.com
>> indiepop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

OYE, ERLEND - dj kicks CD
!k7 records

diese hälfte der KINGS OF CONVENIENCE war experimenten gegenüber schon immer aufgeschlossen: obwohl ERLEND OYE sich bei den norwegischen "quiet is the new loud" verfechtern eigentlich für den gesang und die gitarre verantwortlich erklärt, gilt seine liebe seit ende der neunziger auch und besonders der elektonischen musik. nachzuhören bislang auf seinem wunderbaren solodebüt "unrest" und ab sofort in seinem eben erschienenen "dj kicks" beitrag. los geht es dort ganz untypisch, nämlich auf deutsch: JÜRGEN PAAPE: "so weit wie noch nie" - na gut, dieser einstand ist noch zu toppen. zum beispiel mit einem remix von OYEs eigenkomposition "sheltered life". auch RÖYKSOPP, mit denen ihn ohnehin eine enge freundschaft verbindet, dürfen natürlich nicht fehlen. THE RAPTURE schließlich wagen ja ähnlich des protagonisten den grenzgang zwischen gitarre und elektronik und stehen mit "i need your love" folgerichtig an zentraler stelle. unbedingt erwähnenswert ist auch die mixtechnik, mit der der in berlin lebende musiker arbeitet: anstelle die instrumentals mit effekten zu verfremden, greift er zum mikrofon und singt vocallines neu ein. das gleiche gilt auch für das mischen der tracks, die sich nicht selten zunächst mit der von ihm gesungenen gesangslinie ankündigen. und zwar nicht nur bei seinen eigenkompositionen, sondern auch bei sechs coverversionen. ERLEND OYE reizt die spielzeit des silberlings nicht aus und begeht damit nicht den fehler andere tüftler, in überlänge zu schwadronieren. diese 18-song compilation legt man umso lieber immer wieder gerne aufs neue auf. vielleicht auch, weil sie aus oben genannten gründen "die etwas andere 'dj kicks' session" ist. (55:11) www.k7.com
>> elektro [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

PETER CORETTO - die position verpflichtet CD
trash-pop records / red.can.records.

deutscher indierock - aber diesmal nicht aus hamburg, nicht aus köln und auch nicht aus berlin, sondern aus münchen; vielleicht macht auch das eben den kleinen unterschied; denn PETER CORETTO klingen anders, ohne ihnen jetzt schon große eigenständigkeit unterstellen zu wollen. bedeutungsschwangere texte, die von gitarren-pop getragen werden und punk steht da irgendwo auch dahinter, soundtechnisch klingt das ganze aber schon mehr nach der raueren version von der aktuellen TOMTE-platte. die neun lieder schwelgen irgendwo zwischen melancholie und druckvollen refrains, mal frustriert, mal euphorisch und mal sehr gut und auch manchmal gewöhnungsbedürftig, denn nicht immer wollen die songideen zünden. wenn der peter aber einmal zubeißt und einen am ärmel packt, dann lässt er einen nicht so schnell wieder los; das flotte „hey passt!“ ist zum beispiel so eine nummer, die man gerne auf das nächste mixtape nimmt oder auch „für jeden was dabei“ und natürlich das abschließende „von innen? nie dass es reicht!“. da wird noch einiges kommen... (31:58) www.peter-coretto.de / www.trash-pop.de
>> indie [sebastian, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

POWER QUEST - same CD
frontiers records

was tun, wenn einen die langeweile übermannt? der englische keyboarder steve williams hat nach seinem ausstieg bei DRAGONHEART mit POWER QUEST eine stilistisch ähnlich gelagerte band aus dem boden gestampft, die sich qualitativ hochwertigen power metal mit einigen speed-eruptionen und total eingängigen refrains auf die fahne geschrieben hat. hymnische melodiebögen, oftmals mit einem dezenten klassik-touch versehen, dominieren das album. die bandmitglieder haben sicher so einige scheiben von STRATOVARIUS daheim im schrank stehen, und auch von RHAPSODY dürften die herren schon mal was gehört haben. macht aber nix, denn wer so tolle, ergreifende songs komponiert wie das 2001 gegründete quintett muss keine vergleiche scheuen. das album klingt äusserst homogen; lediglich die hektischen doublebass-tracks 'sacred land' und 'into the light' eignen sich meiner bescheidenen meinung nach weniger als anspieltip. ansonsten hat man ein untrügliches gespür für sichere ohrwürmer, bombastische keyboard-untermalung und tolle gitarren-soli. aufgrund der hohen musikalität der akteure könnte das album gar für so manchen proggie interessant sein, da sich mit 'lost without you' auch ein epischer elfminüter auf's album gemogelt hat. wer sich mit dem an michael kiske (HELLOWEEN) erinnernden gesang von fronter alessio garavello anfreunden kann, wird auch die rührige ballade 'when i'm gone' lieben und sich schnell mit dem album anfreunden. (59:46) www.frontiers.it
>> metal [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

PRIME STH - beautiful awakening CD
nuclear blast

Eigentlich hatten die gen Staaten emigrierten Schweden von PRIME STH (letzteres Kürzel steht für Stockholm) mit ihrem Debütalbum alles richtig gemacht: gelungenes Songwriting plus die üblichen, erfolgsversprechenden Zutaten aus dem Nu-Rock-Ersatzteillager bescheerten ihnen in der alten Heimat ein hohes Maß an Aufmerksamkeit sowie lukrative Supportshows für internationale Chartknacker wie BUSH oder CREED. Ganz richtig hat es (trotz respektabler Resonanzen) mit dem Durchbruch auf breiter Ebene aber dann noch nicht geklappt. Doch die vier Herren haben sich nicht demotivieren lassen und mit "Beautiful Awakening" einen formidablen Nachfolger eingespielt, auf dem sie ihre Stärken nochmal konzentrieren: knackige Rocksongs, die allesamt Ohrwurmpotential besitzen, aber nie zu glattgebügelt wirken. Trotzdem klingt man inzwischen so amerikanisch wie nur möglich und allein die angenehm staubige Produktion sowie das offensive Riffing grenzen PRIME STH hörbar von oben erwähnten Formationen ab. Für Macho-Gehabe bleibt zum Glück ebenso wenig Platz wie für Feuerzeug-Bombast-Balladen; sogar das bedächtige "Please" mit seinen female Vocals umschifft diese Untiefen recht geschickt. Hits finden sich unter den elf Tracks dennoch zu Hauf und mit "Pieces" ist dann auch das Highlight an Bord, welches die Band mit entsprechender Videorotation in die erste Liga katapultieren sollte. Bis dahin bleibt "Beautiful Awakening" eine zwar etwas gleichförmige, aber eben auch sympathische Alternative im dicht bevölkerten Post-Grunge-Genre. Und besonders "Hit the Ground" geht als moderne Kurt Cobain-Huldigung der angenehmsten Sorte durch. Schön! (45:11) www.primesth.net / www.nuclearblast.de
>> nu-rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

PROMOE - the long distance runner CD
burning heart / spv

PROMOE, einer der vokalakrobaten hinter dem schwedischen hiphop-kollektiv LOOPTROOP, hat sein zweites soloalbum an den start gebracht. und während der gelungene erstling bei uns (zu unrecht) völlig unterging, sollte es dank der außergewöhnlichen qualität von "the long distance runner" hoffentlich auch mit der aufmerksamkeit in good ol' germany klappen. eventuell ja sogar in unserer szene. denn die outputs des hochpolitischen hiphop-aktivisten finden in seiner heimat durchaus auf seiten von punks anklang: martin von 'bad taste records' gehört ebenso zum fankreis des bedreadlockten bartträgers wie der tourbegleiter von VOICE OF A GENERATION. der hatte mir dann kürzlich auch verraten, dass kein geringer teil von "the long distance runner" in jamaica aufgenommen wurde. aus dem grund sind die 13 tracks vielleicht auch eine ecke chilliger geraten und mit gelegentlichen reggae-schnippseln versehen ("fit you haffe fit"), was ihnen aber prächtig zu gesicht steht. dank gastauftritten von ANTHONY B, BUSHMAN oder WARD 21 ist die ganze sache schließlich 100% sommerkompatibel. in seinem rapstil nicht unähnlich einer mischung aus EMINEM und den CYPRESS HILL mc's, ist der schwedische hühne (obwohl er nicht in seiner muttersprache reimt) sogar etwas wortgewandter als die konkurrenz aus den staaten - und fährt dazu noch die bessere produktion auf. in "dog day afternoon" gibt es schließlich den obligatorischen beitrag des schwedischen hiphop-gurus TIMBUKTU, während natürlich auch diverse LOOPTROOPs (zum beispiel produzent embee) in erscheinung treten. im 28-seitigen booklet finden sich neben allen texten auch noch linernotes, außerdem gibt es als bonus einen sehenswerten clip im cd-rom-part. schlichtes fazit: definitiv das hiphop-highlight des jahres, mit dem PROMOE hoffentlich auch hierzulande einen fuß auf den boden bringt! (52:10) www.looptroop.nu / www.burningheart.com
>> hiphop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

RYDELL - hard on the trail CD
engineer records

RYDELL heißen jene fünf herren von der insel, die ähnlich ihrer landsmänner von STEEL RULES DIE derben punk, hingebungsvollen emorock und eine prise hardcore kombinieren. dass das (etwas mäßig produzierte) ergebnis abermals an HOT WATER MUSIC erinnert, verwundert da wenig - zumal man mit den helden aus gainesville bereits eine split 7" an den start brachte. dennoch oder gerade deswegen haben die elf songs ihren reiz, vielleicht auch aus dem grund, weil "hard on the trail" meilenweit von den glattproduzierten hochglanzprodukten einiger kollegen entfernt liegt. seit ihren anfangstagen hat die band härtetechnisch ein paar brickets nachgelegt, so dass das neue werk eine ganze ecke zwingender als die (ebenfalls okaye) singles-compilation "always remember everything" um die ecke kommt. außerdem haben RYDELL mit stücken wie "cut to end" oder dem intensiven "analysis of the evidence" ein paar ganz großartige stücke im repertoire, die einen nicht so schnell wieder loslassen. nur das mit dem "boys of summer" cover am schluss, dass geht mal gar nicht - auch wenn die enthaltene screamo-version mindestens hundert prozent besser ist als der unsägliche ATARIS-abklatsch dieser wunderbaren DON HENLEY-komposition. dennoch: die briten haben sich euere aufmerksamkeit verdient; auch weil mit 'engineer records' ein unterstützenswertes label im hintergrund steht. schön. (40:00) www.rydell.co.uk / www.engineerrecords.com
>> punkrock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SANDER, THIMO - eine hand immer CD
tapete records / indigo

mit "sonne scheint" eröffnet THIMO SANDER nicht nur die "müssen alle mit 2" compilation, sondern nun auch sein eigenes album. was mir den einstieg nicht unbedingt erleichtert, habe ich mit der etwas antriebslosen komposition doch meine liebe not (gehabt). doch im verlauf der zehn stücke arrangiert man sich als hörer mit genau dieser nonchalance, lernt sie sogar zu schätzen und akzeptiert die musik des gebürtigen friesen als einen entspannten begleiter im hintergrund. deratiges talent bewies SANDER übrigens schon bei filmen wie "im juli" oder "väter", zu denen er einzelne soundtrack-kompositionen beisteuerte. "eine hand immer" ist nun sein albumdebüt, irgendwo zwischen singer-/songwriter und indiepop angesiedelt, und stets darauf bedacht, niemandem weh zu tun. vereinzelte perlen wie der titelsong oder "einfach" mögen in hamburger tradition stehen, wirklich zu kümmern scheint das den mittlerweile in berlin beheimateten THIMO SANDER offenbar nie. ebenso wenig wie die tatsache, dass sein teilweise etwas weinerliches stimmchen hier und da an einen sebastian krumbiegel gemahnt ("im kreis"). dabei sind die zehn stücke einfach schön dezent arrangiert, es gibt ein paar details zu entdecken und zumindest mir gefällt das material von mal zu mal besser. schade nur, dass die elektronischen elemente sehr zaghaft eingesetzt werden. in "kopfverdreht" beispielsweise wäre mehr drin gewesen, würde er sich nicht auf einen derart simplen stampfbeat reduzieren. dabei zeigt das selbstproduzierte werk durchaus, dass SANDER ahnung vom knöpfchendrehen hat. rührend sind in dem zusammenhang die beiden hidden tracks: ersterer könnte in seiner völlig unaufdringlichen art wohl abermals als filmuntermalung dienen, während das (nach den üblichen leerminuten) auftauchende finale endlich die gewünschte portion elektronik bringt. sei's drum, ich beuge mich: alles in allem hat THIMO SANDER hier wider erwarten richtig gut, wenn auch etwas lustlos, die kurve bekommen. und mit dem wunderbaren "schöner tag" ein kleines lieblingslied fabriziert. (59:08) www.thimosander.com / www.tapeterecords.de
>> indiepop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SCISSOR SISTERS - same CD
polydor island

in ihrer heimat england schon auf dem weg zum superstardom, sind mir inzwischen auch schon hierzulande personen bekannt, die über ein tattoo des SCISSOR SISTERS-logos (eine schere auf highheels) nachdenken. kein wunder angesichts dieses in vielerlei hinsicht bemerkenswerten debüts. das fäng beim cover an (der begriff "kitsch" wäre hier noch untertrieben) und hört bei den elf songs auf. mit denen outen sich paddy boom, babydaddy, ana matronic, del marquis und jake shears nämlich als die geschäftstüchtigen grabräuber der pophistorie. ob die harmonien der späten sechziger, eurodance-grausamkeiten der neunziger oder - natürlich - der synthiepop der achtziger, nichts ist vor dem riesigen SCISSOR SISTERS meltingpot sicher. die erste single "comfortably numb", eine disko-stampfbeat-version des PINK FLOYD hits, wird so manchem artrock-fanatiker den angstschweiß auf die stirn treiben. spaß macht das neue songgewand aber unbestreitbar und nichts anderes kann ich auch über die eigenkompositionen sagen. "tits on the radio" oder "take your mama" sind großes radiomaterial mit teilweise urkomischen texten und zahlreichen aha-momenten. dank haufenweise ideen und andeutungen nimmt man hier mal klischees auf die schippe, mal badet man sich darin und steht am ende als lachender sieger des ganzen retropop-hypes da. das geheimnis der SCISSOR SISTERS: sie verlieren bei allem humor den song nicht aus den augen. klasse. (43:02) www.scissorsisters.com
>> pop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SHEER TERROR - love songs for the unloved CD
join the team player

SHEER TERROR mögen von der bühne verschwunden sein, ihre musik jedoch besitzt nach wie vor einen riesigen stellenwert in der szene. besonders ihr meisterwerk "love songs for the unloved" (sowie der vorgänger "thanks fer nuthin'") dient immer noch tausenden eurocore-kapellen als vorbild für energetisches songwriting; doch die intensität der new yorker bleibt unerreicht. stücke wie "drunk! divorced! and downhill fast!" oder natürlich der titelsong waren richtungsweisend für eine vielzahl von streetpunk-, oi-, hardcore- und sogar emo-bands. "be still my heart (you're killing me)" klingt nicht umsonst so, als hätte es auch auf dem (jahre später erschienenen) LIFE OF AGONY-debütalbum stehen können. und selbst wenn das material nicht offiziell remixt oder remastert wurde, knallen die 13 songs der regulären lp sowie die drei bonustracks doch auch heute noch gewaltig. reverend paul bearer hat eben nicht nur den passenden nachnamen, sondern auch die richtige stimme für jemanden, der in seinem leben viel staub schlucken musste. der bonustrack "everything's fine", wie die anderen zusatzstücke von der "old, new and borrowed" ep genommen, klingt mit den fetten bläsern und der charakteristischen stimme wie eine straßenköter-ska-version vom king himself. machen wir es kurz: wer wissen will, wo die roots der BRUISERS, VIOLATION OF TRUST oder BLOOD FOR BLOOD liegen, der kommt an SHEER TERROR bzw. diesem hübschen re-release nicht vorbei. (54:37) www.jointheteamplayer.com
>> punkrock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SHITHEADZ - dirty pounding gasoline CD
locomotive music

entgegen ihres etwas dämlichen bandnamens haben die SHITHEADZ nichts mit irgendwelchen crossovernden kapellen am hut, sondern fahren ganz klar die traditionelle schiene: "dirty pounding gasoline" ist ein deftiges rockbrett in der machart von MOTÖRHEAD, SPIRITUAL BEGGARS oder MONSTER MAGNET, welches von beginn an mitreißt und auch bei wiederholtem hören nichts von seinem reiz einbüßt. dabei ist man das wagnis eingegangen, die highlights auf die hinteren ränge des debüts zu platzieren: "motorjesus" beispielsweise ist ein fetter kracher und das finale "unspoken" macht klar: sänger christoph birx kann auf ganzer linie überzeugen und ist dreh- und angelpunkt der formation. kaum zu glauben eigentlich, dass der fünfer aus mönchengladbach als metalcore-kapelle startete: ihr dick produzierter erstling atmet den blues und hat trotz seines hohen kick-ass-faktors nichts mit baggypants und motherfucker-attitüde am hut (...allein beim derben titelsong fühlte ich mich für einen moment an PANTERA erinnert). im gegenteil, die kompositionen strotzen nur so vor schönen melodiebögen und verstecken sich nicht hinter monoton-hypnotischem riffing. fazit: die SHITHEADZ legen einen verdammt überzeugenden einstand vor - und was bereits auf studioplatte gut zündet, dürfte live endgültig ein hammer sein. dran bleiben! (50:19) www.shitheadz.de / www.locomotivemusic.com
>> rock [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SINCE SUMMER - cpt. ahab CD-EP
eigenproduktion / vertrieb

schon wieder stuttgart! es ist schon auffallend, was hier in den letzten wochen aus dem schwäbischen headquarter bei uns hereingeschneit kam. und auch SINCE SUMMER haben sich dem hardcore verschrieben, gehen aber deutlich noisiger und vertrackter zu werke, als ihre alte-schule-kollegen von SIDEKICK und LOWLIFE. der kehlige kreischgesang passt prima zu den lärmigen kompositionen, die man am ehesten mit einer straighteren ausgabe von LACK oder A CASE OF GRENADA vergleichen kann. hervorstechend ist vor allem das knüppelige "can't accept", welches live abgehen dürfte wie ein zäpfchen. auch wenn man es ihnen nicht anhört: die aufnahmen haben bereits ein gutes jahr auf dem buckel, da man nach besetzungswechseln vorübergehend von der bildfläche verschwand. nun sind SINCE SUMMER aber wieder aktiv und somit darf wohl auch bald mit neuem material gerechnet werden. bis dahin gibt es vorliegende sechs song-ep "cpt. ahab" für faire vier euro direkt bei der band. (17:47) www.sincesummer.de
>> hardcore [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SOLABEAT ALLIANCE - island fire CD
moonska europe / cargo

Ein neuer Stern am weiten Ska-Himmel taucht hier auf. SOLABEAT ALLIANCE, früher bekannt unter dem Namen SPANKBOY, ist eine von den Bands, die man einfach lieben muss. Gute Laune-Ska von der Insel (und das heißt schon was), mit dem SBA gleich im ersten Albumanlauf einen echten Volltreffer gelandet haben. Unter altem Namen hatte man sich in UK schon mit zwei EP´s und einigen beachtlichen Support-Touren (u.a. WHITMORE, THE TOASTERS) für den großen Sprung empfohlen. Mit der mitreißenden Mischung aus karibischen Calypso, Ska, Reggae und Punkrock scheint dem Sextett nun aber der Durchbruch verdient. Produziert wurde das Ganze übrigens unter anderem von Phil Johnstone, der schon bei LED ZEPPELIN´s Robert Plant die Finger an den Reglern hatte. Dabei ist schon allein der Opener "All Or Nothing" ein echter Hit und frisst sich so was von ins Hirn, dass einem getrost den ganzen Tag über die Sonne aus dem Hintern strahlt. Anscheinend selber überrascht von diesem Kracher, haben sie ihn gleich noch einmal ans Ende der Scheibe gestellt, quasi als Abrundung. Aber auch was zwischen diesen beiden Titeln geschieht, ist aller Ehre wert und darf sich getrost mit Szene-Größen wie den MAD CADDIES oder LESS THAN JAKE messen. Ob Reggae-Calypso-Feeling bei "People Of The World", das relaxte "Along The Way" oder Up-Speed-Nummern wie "Supersonic" oder "Get It Off" verdienen runtergekurbelte Fenster und freizügige Klamotten. Eigentlich jeder Schuss ein Treffer, könnte man sagen, auch wenn das Rezept nichts Neues ist - aber auf die Wirkung kommt es an. Und in diesem Fall heißt das: Sommer, Sonne, SOLABEAT. (43:06) www.solabeat.com / www.moonskaeurope.com / www.cargo-records.de
>> skapunk [basti, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

SPARKPLUG - counter culture CD
service / kick music

wie war das nochmal mit flower power? soll das wirklich schon 35 jahre her sein? um den naiven spirit von damals geht's zwar auf dem debut der dänen nicht, aber so einige vibes schwingen trotz der härte des songmaterials mit. hier wird im gemüsegarten gewildert, was das erdreich hergibt und dennoch gelang der band das kunststück, ein homogenes album einzuspielen. die jungs kreuzen die eingängigkeit der BEATLES mit der unberechenkeit von KING'S X ('the greatest thing'), lassen's psychedelisch-rock'n'rollig krachen bei 'do as i please' und versprühen dabei den charme einer betont groovigen jam-session. der heimliche hit der scheibe hört auf den namen 'hypnotized' und klingt wie eine melange aus FIVE FIFTEEN, KULA SHAKER und heftigeren DOORS. des weiteren fühlt man sich auch an frühe RED HOT CHILI PEPPERS ('drop out'), besoffene CHEAP TRICK ('morning') oder einen schwelgerisch-verträumten RICHARD ASHCROFT ('lighthouse') erinnert, wodurch die abwechslung grösser kaum sein könnte. apropos CHILI PEPPERS: ähnlich wie anthony kiedis kann/will der mann am mikro nämlich auch nicht wirklich singen, passt mit seinem MIKE PATTON-charme jedoch perfekt zur musik der band. speziell die rhythmus-sektion schüttelt scheinbar mit links die lässigsten grooves aus dem ärmel, und auch die fette produktion von tommy newton könnte besser nicht sein. wer also auf superbe rockmucke mit psychedelischen versatzstücken steht und wem es nicht zu verspielt, bunt oder groovy zugehen kann, der muss zugreifen. schenkt man dem info glauben, so schreiben SPARKPLUG ihre songs übrigens im akkord - bleibt also die hoffnung, in absehbarer zeit einen ähnlich starken nachfolger um die ohren gehauen zu bekommen. (47:04) www.kick.dk
>> rock [stefan, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ST. THOMAS - let's grow together CD
trocadero / indigo

thomas und beck hansen. sicherlich keine brüder, aber beides musiker und in ihrem eigenwilligen soundverständnis schwer zu kategorisieren. doch während letzterer zumindest die indieszene einig hinter sich gebracht hat, spielt die verschrobenheit von ST. THOMAS noch in einer anderen liga. immerhin brachte es der norweger (dessen name natürlich nichts als ironie ist) dank zusammenarbeit mit 'virgin records' und einem produzenten aus dem LAMBCHOP-umfeld in seiner heimat zu beachtlicher popularität. mit "let's grow together" ist ST. THOMAS nun beim sympathischen indie 'trocadero' gelandet, der sich für das hübsch im kinderartwork aufgemachte digipak hoffentlich mächtig ins zeug legen wird. ob das einmal mehr stark verschrobene material auf massenakzeptanz stoßen wird, darf derweil stark bezweifelt werden. gut so, denn auch "let's grow together" übt in seiner naivität eine gewisse faszination aus, die etwas besonderes ist und auch bleiben soll. die über weite teile im alleingang zusammengebastelten 13 songs leben getreu dem motte "simple is the new loud" von ihrem beinahe kindlichen charme. stücke wie "come my way" (herrlicher text) zeigen zudem einen überraschend gut gelaunten thomas hansen, der diesen eindruck auch mit dem vier clips umfassenden enhanced-part der cd bestätigt. fazit: eine platte, die man ins herz schließt, ohne so richtig zu wissen, warum. (47:58) www.stthomas.no / www.trocadero-records.com
>> singer-/songwriter [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

TANNER, VOLLY - berlin muss brennen BUCH
FünfFingerFerlag

eine buchrezension aus sellfish.de? aber klar, schließlich ist autor VOLLY TANNER wahrscheinlich mehr punkrock als weite teile der sogenannten szene - nicht nur, weil er unter dem namen EINZELHAFT selbst schon ausgiebig diesem musikstil fröhnte. dabei ist seine herangehensweise als vertreter der schreibenden zunft eine etwas andere als beispielsweise die von trash-ikone JAN OFF (mit dem er nichtsdestotrotz schon den kurzgeschichtenband "die schönen verlierer sind noch da!" veröffentlichte). in "berlin muss brennen" gibt der leipziger VOLLY TANNER nämlich gedichte und kurzprosa in der ihm eigenen machart zum besten. die darf gerne auch mal derberer natur sein, und so war meine erste auseinandersetzung mit dem buch (in der vollbesetzten u-bahn neben kindergeschrei und körperausdünstungen) eigentlich eine ganz passende. denn inhaltlich ist TANNER kein thema heilig, keine schublade groß genug. das gedicht "blumen für saddam" wirkt zwar etwas abgedroschen, der rest des buches wird seinem untertitel "punk and roll" aber voll gerecht. am besten dann, wenn er wie in "die gewissenspolizei fährt in urlaub" oder dem brillanten "kohlrüben vs. kapitalismus" ein sarkastisches auge auf die szene wirft. die handvoll geschichten gefallen mir dabei ein wenig besser als die gedichte, was aber wohl schlicht eine persönliche sache ist. eingeleitet wird das buch übrigens von einem unterhaltsamen vorwort aus der feder von frank bröker, der das phänomen TANNER gekonnt charakterisiert. mir dagegen möge man bei dieser rezension eventuelle nachlässigkeiten verzeihen, da ich buchbeschreibungen eigentlich nur noch aus dem deutschunterricht kenne. insofern bleibt zum schluss nur die dringende empfehlung, "berlin muss brennen" nicht an euch vorbei rauschen zu lassen. eine verlorene lustige, nachdenkliche und lohnende zeit wäre die folge. (120 s., taschenbuch) www.volly-tanner.de / www.fuenffinger.de / www.27-fingers.net/rr
>> punk-poesie [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

TEN FOOT POLE - subliminable message CD
go kart records

Wie sich die Zeiten doch ändern. Gestern waren TEN FOOT POLE noch eine Pop-Punk Kapelle unter vielen, mit "Subliminable Message" schaffen sie es endlich, sich von der grauen Masse abzuheben. Nach über zehn Jahren im Geschäft hat dazu sicherlich die Jungkur mit frischen Leuten wie Mike Levy am Bass und Eric Cody an der Lead Guitar beigetragen. Entscheidend ist aber, dass Sänger Dennis Jagard entweder in eine zweite Pubertät gelangt ist oder mit Essig gegurgelt hat, so kraftvoll und charismatisch hat man seine Stimme jedenfalls vorher nie gehört. Das ist auch genau der Touch, der "Subliminable Message" von seinen Vorgängern unterscheidet, nämlich Energie und Punkrock weit ab vom Highschool-Court. Zugegeben, die Texte drehen sich größtenteils um Mädels, aber wenigstens in gepflegtem NERF HERDER-Stil ("Last Call For Russell´s Balls"). Allerdings haben sich die Vier im Zuge der allgemeinen Rückbesinnung auch zu politischen Aussagen (wenn auch eher zweideutig) hinreißen lassen - und das gar nicht mal schlecht. Der Opener "Wake Up (And Smell The Fascism)" zeugt von einer musikalischen Qualität, wie sie ruhig auch von PROPAGHANDI oder STRIKE ANYWHERE stammen könnte. Mit der Tiefe der Texte hinkt dieser Vergleich sicherlich etwas, aber das stört nicht weiter. Der Wille zählt und darf als Beweisstück für die "neuen" alten TEN FOOT POLE angeführt werden. Abwechslung ist also angesagt, die Songs sind kantiger, teils härter geworden - ein Reifeprozess der erfreulichen Sorte. Früher war eben doch nicht alles besser. (32:14) www.tenfootpole.com / www.gokartrecords.com
>> punkrock [basti, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

TIDAL - abraxas CD
incendiary records / m-system

sie sind eine der innovativsten, aber leider auch unterbewertetsten posthardcore-bands deutschlands: TIDAL aus heidelberg. mit "abraxas" erscheint nun der nachfolger zum debüt "moment" (2001) und wieder einmal haben die fünf ihren sound neu definiert. die laut-/leise-dynamik wird auf die spitze getrieben, doch auch vor ruhigen, manchmal gar sphärischen passagen hat man keine scheu mehr (nachzuhören im schier wahnsinnigen "cada mono en su gira"). und auch wenn man inzwischen deutlich stringenter agiert als zu 'per koro' zeiten, ist das ganze oft noch recht frickelig. "seifenblasen" beispielsweise wird von einem witzigen gute-laune-finale aufgepeppt, verschiedene samples halten die tracks zusammen. so sind die referenzen auf der einen seite nach wie vor noisecore-helden wie die dänischen LACK, auf der anderen seite nähern sich TIDAL auch immer mehr den späten NEUROSIS an. ein großartig gestaltetes coverbild (eine hieronimus bosch-variation) ziert ein booklet, welches so dick ist, dass es kaum in den cd-tray passen will. der knapp zehnminütige abschlußtrack "das sein und das nichts teil zwei" wartet abermals mit dem charakteristischen violoncello auf. die etwas minimalistische produktion kann mit dem vorgänger zwar nicht ganz mithalten, hat aber auch ihren reiz. alles in allem ist "abraxas" sicherlich eine anstrengende platte, belohnt den hörer aber dafür mit musik abseits standardisierter massenware. (46:56) www.tidal.de / www.incendiary.de / www.onfirepromotion.de
>> noisecore [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

TOBACCO - tobacco saves lives CD
rewika records

TOBACCO ist als Seitenprojekt von Zac Johnson (READYMADE) und Daniel Riedl (Ex-REKORD) gestartet und präsentiert sich mit ihrem zweiten Album „Tobacco Saves Lives“ als eigenständige Band. Zumindest ein Attribut, dass man den beiden nicht absprechen kann. Die zweite Scheibe nach dem Debüt „Don´t Deny Your Weakness“ aus dem Jahr 2000 hat Charakter, einen eigenen Stil, den man aber mögen muss. Indie-Rock ist dann auch so eine Sache, entweder man von ihm wird mitgerissen oder einfach links liegen gelassen. Bei TOBACCO ist eher letzteres der Fall, zu brav und unprätentiös kommen die 13 Titel daher. Kein Aufreger, keine Übermelodien und beileibe keine durchschlagende Stimmen. Damit bleiben die teils guten Ideen wie bei „Too Much In A Yes“ auf der Strecke, während „Paris“ und vor allem „It´s Not Over“ noch als gute Radio-Newcomer-Songs durchgehen und damit als Pars pro toto für die ganze Scheibe stehen dürften. Insgesamt nerven aber die ungelenken Stimmen und man ärgert sich über manch vergebene Idee oder Melodie. Dies gilt insbesondere für den Namensgeber „Tobacco Saves Lives“, der mit einem wahrlich unnötigen Refrain aufwartet, der auch nicht durch den tatsächlich netten Sprechgesang von LADYBOY (Derick Rhodes) gerettet werden kann. Sicher, Geschmäcker sind verschieden und manchmal ist es wirklich auch der Charakter der zählt. Für mich hier aber leider nicht. (44:47) www.rewika.de
>> indie [basti, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

TPUNKTERROR - so fest ich nur kann CD
antifainrec / finestnoise

dieses album ist genauso lustig, wie der bandname - nämlich gar nicht. hier gibt’s deutschpunk der üblichen sorte: eine antihaltung gegen alles in diesem schlechten system, verpackt in viele punklebensweisheiten in zwölf songs. „gefährliche gitarren“ und ein „explodierendes schlagzeug“ verspricht das promobegleitschreiben, davon merkt man nicht viel, höchstens der „rollende bass“ spielt sich gerne mal in den vordergrund. wie formulieren es die jungs selber so schön bei „nur ein mensch“: „dies ist nur ein lied, wie es tausend andere auch gibt“, zwar wird das noch fortgeführt: „dies ist nur ein lied, nur schall und rauch, doch so wichtig, dass ich es brauche“, darüber lässt sich aber streiten. zwar gibt es auf dieser scheibe auch einige lieder, die sich bei einem stimmungsgeladenen punkkonzert gar nicht so schlecht machen, wie zum beispiel „ich und die welt“ oder „was ich wirklich will“, trotzdem ist das alles so spannend wie fünf nächte space night am stück. dazu kommt der faktor, dass die vocals einfach nicht die atmosphäre der musik auffangen können, zu solchen texten passt nun mal keine solch klare stimme; da wurde noch viel zu wenig gesoffen und geraucht (gleichzeitig!!). und wenn sich die bandmitglieder zum beispiel mucki und zwickie nennen, muss ich leider mehr an pumuckl oder karius und baktus denken, als an revolutionären punkrock. da fehlt der witz, wie ihn WIZO praktizieren, die tiefe von MUFF POTTER oder die energie der BEATSTEAKS. aber was nicht ist kann ja noch werden, immerhin haben sie es schon mal ins vorprogramm der REAL MC KENNZIES geschafft. (43:07) www.tpunkterror.de / www.promotion.finestnoise.de
>> punkrock [sebastian, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

TUTRIBES - porta carrachia CD
modual records / new music

TUTRIBES aus lüneburg legen mit "porta carrachia" ihr zweites album vor - und die "tribes"-reminiszenz im bandnamen kommt scheinbar nicht von ungefähr: schon der opener "flighttime" klingt wie eine max cavalera-komposition der späten neunziger. doch der norddeutsche fünfer begnügt sich keinesfalls mit einem reinen abklatsch der brazilmetal-connection, sondern hält augen und ohren offen: hardcoreeinflüsse, numetal-zitate, elektroeinsprengsel und ein paar tribal-spielereien sorgen für einen zwar nicht gänzlich neuen, aber reichlich effektiven soundcocktail. der erstreckt sich dann auch über ganze 16 songs, unter denen sich wiederum einige kurzweilige interludes finden. schön auch, dass TUTRIBES jeweils kurze linernotes zu ihren tracks verfasst und auch sonst viel liebe zum detail walten haben lassen. das macht spaß, zumal man gelegentlich gerne auch mal ein wenig knüppelt. getoppt wird die scheibe von einem umfassenden, professionell aufgemachten enhanced-part, in dem es neben dem üblichen studioschnickschnack den clip zu "tba (the pale and the polished)" sowie einen bonussong zu sehen bzw. hören gibt. mir persönlich gefällt der krachig-kreative zweitling von TUTRIBES im direkten vergleich jedenfalls deutlich besser als die outputs der offenbar befreundeten, aber zu glattgebügelten 4LYN. (41:01) www.tutribes.com
>> metal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

V/A - müssen alle mit 2 CD
tapete records / indigo

in gewisser hinsicht ist wohl jeder mensch käuflich, alles andere wäre illusorisch. in meinem fall funktioniert das ganze komischerweise über ein sample: wann immer das "es müsste immer musik da sein, bei allem was man macht (...)" zitat aus dem film 'absolute giganten' fällt, werde ich weich. bei der compilation "müssen alle mit 2" findet der text zwar nur in den linernotes verwendung, doch schon wieder bin ich geneigt, diese fortsetzung gnadenlos zu bejubeln. naja, es gibt schlimmeres. schließlich haben 'tapete' auch diesmal wieder ein geschmackvolles händchen bewiesen und anstelle eines labelsamplers eine feine auswahl deutschsprachiger indiemusik getroffen. darunter befinden sich viele alte bekannte (FINK, KETTCAR, TOMTE) mit perlen ihrer aktuellen alben sowie diverse ausgewählte neuentdeckungen (DARLO (ex-REKORD), GARISH, JUSTIN BALK). THIMO SANDER eröffnet standesgemäß mit "sonne scheint", SPILLBURY steuern ihren hit "die wahrheit" bei und auch sonst regiert die breite gefühlspalette zwischen euphorie und melancholie; personifiziert übrigens von keinem so gut wie von OLLI SCHULZ & DER HUND MARIE ("der moment"). erwähnenswert unter den 22 beiträgen ist zudem die (überraschenderweise gar nicht dub-lastige) kollaboration zwischen SCHORSCH KAMERUN und dem TURTLEBAY COUNTRY CLUB. TELE-tubbies dürfen sich über einen neuen song ihrer kleinen lieblinge freuen. und das artwork passt schließlich prima neben den ersten teil der serie - nicht nur deswegen ist "müssen alle mit 2" wieder eine richtig runde sache geworden. (79:29) www.tapeterecords.de
>> indie/pop [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

V/A - pop punk loves you too CD
wynona records / 11pm

der "pop punk loves you" sampler geht in die zweite runde und damit ist eigentlich auch schon das meiste gesagt: 25 bands geben sich die ehre, steuern dabei meist den hit ihres jeweils aktuellen albums bei und machen mir eineinviertel stunden ein gute zeit. passend zu den ersten sonnenstrahlen gibt es sogar ein paar unveröffentlichte nummern sowie ein ausgewogenes mischverhältnis zwischen groß und klein, alt und jung, punk und emo. namen gefällig? MILLENCOLIN, GOOD RIDDANCE ("in my head" cover), STRIKE ANYWHERE und SNUFF lassen jedem skatefanatiker das wasser im munde zusammen laufen und mit den SLICK SHOES, VANILLA SKY, FORTY WINKS oder GAMITS dürfte der eine oder andere bald freundschaft schließen. das booklet ist hübsch gestaltet, wenn auch wenig informativ. aber was zählt ist schließlich der musikalische inhalt und der geht schwer in ordnung. vor allen dingen punkrock-einsteiger machen hier sicher nichts falsch! zu bekommen ist "pop punk loves you too" für 10.- inklusive porto, verpackung und gimmicks nur direkt via 11pm. (73:01) www.11pm.de
>> poppunk [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

V/A - rock against bush vol. 1 CD&DVD
fat wreck / spv

Höchste Zeit ist es geworden. Punkrock ist ansatzweise wieder da, wofür er vor über einem Vierteljahrhundert gedacht war: Gesellschaftliche Missstände aufdecken und der Politik mächtig in den Arsch treten. Letzteres manifestiert sich in der heutigen Zeit zu Recht vor allem an einer Person, und deshalb heißt dieser Sampler auch ganz unverblümt „ROCK AGAINST BUSH“ und ist damit wohl die bis dato wichtigste Veröffentlichung auf 'Fat Wreck'. Als erste von zwei Compilations wartet diese mit sämtlichen Größen des Punk-Business auf, die alle fast ausschließlich exklusive oder bisher unveröffentlichten Songs zum Thema beigetragen haben. Und so liest sich die Tracklist der 26 Songs auch wie das Who-is-who des Punkrock: SOCIAL DISTORTION, STRIKE ANYWHERE, THE OFFSPRING, SUM 41, DESCENDENTS, RISE AGAINST, ALKALINE TRIO, THE GET UP KIDS und, und, und… Wer jetzt meint, bei der ganzen Sache geht es nur ums Geld machen und um den guten Ruf, der liegt falsch. Die oft bemühte „Wir sind dagegen“-Attitüde unterstützt von ein paar Protestsongs wird hier nicht bedient, denn in erster Linie soll der Erfolg der Compilations zur Unterstützung des von Fat Mike gegründeten Internetforums www.punkvoter.com dienen. Dessen Ziel ist es, Punk-Bands, -Labels und -Fans eine Plattform an fundierter Kritik und Information anzubieten und so eine gemeinsame Front gegen die Regierung Bush zu bilden. Eine erhöhte Aufmerksamkeit in der breiten Bevölkerung ist deshalb erwünscht, was Fat Mike auch dazu veranlasst hat, erstmals wieder verstärkt mit Presse und Medien in Kontakt zu treten (Rolling Stone, MTV/VIVA, CNN etc). Nicht zuletzt deshalb gibt es dazu eine voll bepackte Bonus-DVD mit einer Menge Infomaterial und Videos, die eben den Unterschied machen. Neben den genialen Musikvideos u.a. von NOFX und ANTI-FLAG finden sich noch Dokumentationen zum bewiesenen Wahlbetrug in Florida, der Lüge um die Massenvernichtungsmittel im Irak und die Verstrickung des Weißen Haus mit dem US-Energie-Konzern ENRON. Und als wäre das nicht genug, gibt’s für die lächerlichen 11 Euro noch eine Performance vom grammy-nominierten Comedian David Cross und eine Hand voll der erfrischend-genialen Beiträge des Film-Contests „Bush in 30 seconds“. Politische Erziehung der angenehmen Sorte, Infotainment in Punkrock-Verkleidung, zumal die Songs auch richtig knallen (MINISTRY, JELLO BIAFRA with D.O.A.). Schade nur, dass man sich kurz vorher mit PROPAGHANDI über die Song-Auswahl uneins war - dann eben im zweiten Teil, der pünktlich zum Wahlkampf-Endspurt Ende Sommer rauskommen soll. Noch nie war es so einfach, seinen Protest zu leben: Rausgehen, kaufen und surfen - das kann die heutige Jugend doch sowieso am besten. (71:05) www.punkvoter.com / www.fatwreck.de
>> punkrock [basti, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

WIRKSYSTEM - feuertaufe MP3
online-eigenrelease

WIRKSYSTEM setzen ihren eigenen, höchst lobenswerten ansatz fort und stellen auch das neue neue album kostenlos (und bis sommer diesen jahres exklusiv!) als download über ihre website zur verfügung. "feuertaufe" besteht aus neun songs, die RAMMSTEINe ("zeitgeist") wie MEGALOMANIX-nachtrauerer ("weisse fahne") und SUCH A SURGE-fans gleichmaßen anchecken sollten. denn auch wenn nu-metal nun nicht gerade zu meinen favorisierten musikrichtungen gehört, haben WIRKSYSTEM zweifellos einiges auf dem kasten. zumal man mit ein paar netten elektronik- sowe hiphop-zitaten stets abwechslungsreich agiert und damit eigentlich eher das klassische crossover-feld der späten 90'er beackert. allein das etwas dilletantische "warum" fällt etwas aus dem rahmen. trotzdem: bleibt nur zu hoffen, dass die fünf mit ihrer sympathischen herangehensweise auch ein paar lorbeeren mehr einfahren können. dank ihrem partner 'nero-burning-rom' sowie einer absolvierten us-tour hat man im zehnten jahr des bestehens ja schon einiges auf die beine gestellt. nutzt die möglichkeit, WIRKSYSTEM auf ihrer anstehenden clubtour oder natürlich via ihrer homepage kennenzulernen. (31:02) www.wirksystem.de
>> numetal [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

WITMER, DENISON - philadelphia songs CD
bad taste / soulfood

als ich im sommer letzten jahres DENISON WITMER auf einem festival in malmö das erste mal sah, ging es wohl den meisten wie mir: ich hätte den 27-jährigen am liebsten tröstend in die arme genommen, der da einsam mit seiner gitarre auf einer winzigen bühne sein herz in form melancholischer popsongs ausschüttete. mit seinem dritten album "philadelphia songs" ist die musik des in lancaster aufgewachsenen singer-/songwriters nun endlich auch bei uns ohne umwege zu haben. und wer auch nur für eine minute sein herz an KRISTOFER ASTRÖM und konsorten verloren hat, den werden seine stücke nicht unberührt lassen. es sind zwar leider nur neun davon. aber mit "leaving philadelphia (arriving in seattle)" und dem mit ELLIOTT SMITH magie ausgestatteten "stations" allein zwei, die leben retten können. dazu sieben weitere, die WITMER und seine gitarre mindestens zu deinen neuen besten freunden machen. "philadelphia songs" ist in seiner reduzierten schönheit (abgesehen von ein paar pianotupfern finden sich hier praktisch keine anderen instrumente) beinahe unantastbar. eine tatsache, die sich auch im artwortk des albums fortsetzt. definitiv viel zu wohltuend, um schon nach einer halben stunde vorbei zu sein. (31:17) www.badtasterecords.se
>> singer/songwriter [micha, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

ZAUCE - ignition CD
kick music

Soso, eine Nu-metal-CD, aha. Oft gehabt, mal wieder ein paar Amis, die... Moment! Erstens: ZAUCE kommen aus Kopenhagen, Dänemark; zweitens: wir haben es hier nicht mit blutjungen Anfängern zu tun und drittens: European Nu-metal kann genauso, wenn nicht noch mehr, gehörig ass-kicken als der Einheitsbrei von der anderen Seite des großen Teichs! Kurz zum Lineup: ZAUCE haben ihr Debut „Ignition“ mit Hilfe von Kasper Damgaard eingespielt, der so manchen als Klampfer von MIKE TRAMP, bzw. CORNERSTONE (thanx stefan!) bekannt sein dürfte, der allerdings die Band leider verlassen hat und durch Jacob Ronne ersetzt wurde. Somit bringen ZAUCE genügend Erfahrung auf die Waage, die sich wirklich straight und eingängig in den zwölf Songs auf „Ignition“ widerspiegelt. Das teilweise an „Adema“ erinnernde „White trash“, „People unite“, oder „Wasted time“ sind Hits, die sich so manche Radiostation mal krallen und spielen sollte! Zwischendurch glaubt man zwar doch etwas den Rotz zu vermissen, den manche Amis zuweilen hinschmettern (Schwachpunkt: das nicht so ganz ins Konzept passende „Never meant to start it“) - aber keine Angst: Wird alles locker durch die hervorragende Produktion und spielerische Sattelfestigkeit der Band wettgemacht. Folge: Cooles Debut und absolute Alternative zu den gehypten LINKIN' PARK oder P.O.D. und wie sie noch so alle heißen mögen... (45:33) www.zauce.com / www.kick.dk
>> numetal [uwe, april 04]

zurück Seitenanfang | zurück Reviews alphabetisch

(c) http://www.sellfish.de +++ independent online music